215 résultats pour "art"
- Dans Nouvel Art de Penser (1954) Jean Guitton donne ces conseils : Ne lis pas une prose encore fraîche. Ne lis pas un livre qui vient de paraître. Mais laisse au temps, qui est le grand trieur, le soin de faire la tâche silencieuse qui est d'éliminer. Commentez et discutez.
- l'art du théâtre réside dans l'artifice, c'est-à-dire dans la capacité à faire oublier que tout ce qui se déroule sur scène est faux, que tout n'est qu'illusion et que c'est justement de cette merveilleuse illusion que naît le plaisir du spectateur. d'ailleurs la technique du monologue intérieur le montre bien ?
- Un critique a dit de Vigny: Cette pensée grave et profonde germa parfois en poèmes dont quelques-uns sont égaux à tous les chefs-d'oeuvres. Vous commenterez ce jugement et vous essaierez, en vous inspirant des poèmes que vous connaissez, de caractériser le talent et l'art de Vigny ?
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Selon Stendhal, « Toute oeuvre d'art est un beau mensonge. » Vous illustrerez et, au besoin, commenterez cet aphorisme en fondant votre argumentation sur des exemples précis tirés de votre culture littéraire et artistique ?
Introduction La question des rapports que doit entretenir l'art avec la vérité a souvent fait l'objet d'un débat critique. La recherche de la beauté semble en effet parfois incompatible avec la représentation de la réalité. L'apparition de courants ou d'écoles tels que le Réalisme ou le Naturalisme a rendu les romanciers français du XIXe siècle particulièrement sensibles à cette apparente contradiction ; ainsi l'un d'entre eux, Stendhal, nous livre-t-il son opinion sous la forme d'un aphorisme :...
- Pensez-vous comme Saint-John Perse dans sa Lettre à un ami : Ce que je crois, [c'est] que la sincérité, en art, n'a jamais droit à l'immédiat ; qu'elle ne peut affluer qu'involontaire, par transparence, ou même négativement ; que l' « essentiel », là, ne peut jamais, sans ruser, devenir à lui-même l'objet. L'essentiel ne se dit pas, et bien plus, n'a jamais désiré se dire.
- Un roman est un miroir promené le long d'un chemin » ; « toute oeuvre d'art est un beau mensonge »... Comment concilier ces déclarations apparemment contradictoires de Stendhal ? En vous appuyant sur vos lectures, vous vous demanderez dans quelle mesure l'oeuvre littéraire peut et doit refléter la réalité.
- Dans Les Caves du Vatican, Gide écrit : « Il y a le roman et il y a l'histoire. d'avisés critiques ont considéré le roman comme l'histoire qui aurait pu être, l'histoire comme un roman qui avait eu lieu. Il faut bien reconnaître en effet que l'art du romancier souvent emporte la créance, comme l'événement parfois la défie... ». Vous apprécierez ce jugement en vous appuyant sur des exemples précis empruntés à vos lectures personnelles ?
- « L'esthétique de l'épopée n'est pas celle du drame : le paroxysme ne se trouve pas à la fin, mais au milieu, comme dans cette chanson où la mort de Roland est la flèche mystique d'une cathédrale héroïque. [...] L'accumulation incantatoire, les répétitions qui tassent le récit, apparentent l'art épique à la musique [...] et à l'architecture, selon une disposition du temps et de l'espace déterminée par une intention symbolique. On veut suggérer l'élan militaire ou mystique, provoquer l'
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Kleber Haedens écrivait dans Paradoxe sur le roman : « Il est très dangereux de lier le sort d'une oeuvre d'art au sort d'une époque. Ce que nous voyons de notre époque n'est sans doute pas ce que les siècles futurs en verront... Les grandes oeuvres ne sont jamais essentiellement une peinture des moeurs. » Sans vous en tenir nécessairement au roman, vous vous demanderez quelle place occupe, dans les oeuvres littéraires et artistiques que vous choisirez d'analyser, le témoignage sur leu
Kleber Haedens écrivait dans Paradoxe sur le roman : « Il est très dangereux de lier le sort d'une œuvre d'art au sort d'une époque. Ce que nous voyons de notre époque n'est sans doute pas ce que les siècles futurs en verront... Les grandes œuvres ne sont jamais essentiellement une peinture des mœurs. » Sans vous en tenir nécessairement au roman, vous vous demanderez quelle place occupe, dans les œuvres littéraires et artistiques que vous choisirez d'analyser, le témoignage sur leur époque. La...
- Expliquez et discutez la conception de l'art dramatique qui apparaît dans les lignes suivantes : « Quoi! Vous ne concevez pas l'effet que produiraient sur vous une scène réelle, des habits» vrais, des discours proportionnés aux actions, des actions simples, des dangers dont il est impossible que vous n'ayez tremblé pour vos parents, vos amis, pour vous-même? Un renversement de fortune, la crainte de l'ignominie, les suites de la misère, une passion qui conduit l'homme à sa ruine, de sa
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Virginia Woolf
Virginia Woolf Virginia Woolf naquit en 1882, fille de Leslie Stephen, essayiste, biographe et critique de talent, rationaliste austère. Sa fille lui dut d'être très savante, mais aussi d'être de bonne heure insupportablement consciente de l'oppression masculine. Elle avouera qu'elle avait été libérée par la mort de son père, et ne s'était trouvée qu'alors capable d'écrire. Elle sera toute sa vie et sur des modes divers la plus gracieuse des féministes, jouant sur des positions quasi contradict...
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L'ANIMAL DANS LA LITTÉRATURE ET LES ARTS
L'ANIMAL DANS LA LITTÉRATURE ET LES ARTS XVIIIe siècle I. Connaître et définir l’animal L’importance des animaux va croissante avec l’urbanisation. L’évolution démographique amène à l’explosion de la consommation de lait, de vêtements (laine) et de viande (évolution démographique = population plus riche = plus de viande). Les bêtes sont utilisées pour les machines industrielles et sont encore utilisées comme moyen de transport. Il y a de plus en plus d’animaux de compagnie, comme...
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ARCHITECTURE: Viollet-le-Duc
Viollet-le-Duc Architecte, Viollet-le-Duc est surtout connu pour ses travaux de restauration d'édifices médiévaux. Son érudition historique, technique, archéologique, ses talents de dessinateur et d'écrivain, son activité inlassable lui ont permis de mener à bien des travaux considérables, qui ont gardé toute leur valeur. La redécouverte de l'art médiéval. Eugène Emmanuel Viollet-le-Duc, fils d'un haut fonctionnaire, fréquenta les cercles romantiques et proclama la valeur de l'art médiéval contr...
- Imaginez le manifeste ou la préface qu'un poète partisan de l'art pour l'art pourrait placer en tête de recueil de poésies volontairement non engagées. Vous veillerez à ce qu'il appuie son intervention sur des exemples précis.
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Le baroque (17 ième siècle).
Le baroque (17 ième siècle). Le terme de baroque désigne originairement une mode architecturale qui, pour donner une plus grande impression de vie, utilise de préférence les lignes courbes et peuple les édifices d'une multitude d'ornements et de figures. L'art baroque est essentiellement un art du décor. Soucieux de surprendre et d'émerveiller, il soigne avant tout les apparences. L'illusion est son domaine : perspectives truquées, draperies simulées, guirlandes d'anges au milieu de nuages peint...
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LA RÉACTION CONTRE LE DRAME ROMANTIQUE
Dès la période romantique, quelques écrivains se sont affranchis des outrances du drame à la mode et ont frayé la voie à un théâtre plus proche de la vie. Un peu plus tard, Émile Augier achève cette évolution vers le réalisme. EUGÈNE SCRIBE (1791-1861) Scribe est un écrivain d'une fécondité extraordinaire : il composa plus de trois cent cinquante pièces Inlassablement, il noue et dénoue avec prestesse des intrigues compliquées (Bertrand et Raton, 1833, Le Verre d'eau, 1842) ou crayonne sans mali...
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Vigny écrit dans le Journal d'un poète : « J'aime peu la comédie, qui tient toujours plus ou moins de la charge et de la bouffonnerie.» Il précise plus loin sa pensée en disant: «Je sais apprécier la charge dans la comédie, mais elle me répugne parce que, dans tous les arts, elle enlaidit et appauvrit l'espèce humaine et, comme homme, elle m'humilie. » ?
Vigny écrit dans le Journal d'un poète : « J'aime peu la comédie, qui tient toujours plus ou moins de la charge et de la bouffonnerie.» Il précise plus loin sa pensée en disant: «Je sais apprécier la charge dans la comédie, mais elle me répugne parce que, dans tous les arts, elle enlaidit et appauvrit l'espèce humaine et, comme homme, elle m'humilie. » La comédie, de tous temps, a soulevé bien des controverses. Elle a eu d'ardents partisans comme d'acharnés détracteurs. On a pu vouloir lui confé...
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L'auteur d'un ouvrage consacré au drame cite l'affirmation catégorique de Baudelaire : « Qui dit romantisme dit art moderne» et ajoute que «les termes dans lesquels [celui-ci] définit la modernité — intimité, spiritualité, couleur, aspiration vers l'infini — rappellent les plus secrètes intentions du drame romantique». Dans quelle mesure l'ensemble de ces propos vous paraît-il refléter la brève aventure de cette dramaturgie nouvelle ?
L'auteur d'un ouvrage consacré au drame cite l'affirmation catégorique de Baudelaire : « Qui dit romantisme dit art moderne» et ajoute que «les termes dans lesquels [celui-ci] définit la modernité — intimité, spiritualité, couleur, aspiration vers l'infini — rappellent les plus secrètes intentions du drame romantique». Dans quelle mesure l'ensemble de ces propos vous paraît-il refléter la brève aventure de cette dramaturgie nouvelle ? Introduction Le 25 Février 1830, le scandale bat son plein a...
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LA BATAILLE DE L'ENCYCLOPÉDIE (1751-1772)
L'oeuvre écrasante à laquelle Diderot voua sans défaillance et avec désintéressement une grande partie de sa vie mit plus de vingt ans à paraître et fut en butte aux attaques les plus violentes. UNE VASTE ENTREPRISE. A la fin du XVIIe siècle et au début du XVIIIe, de nombreux dictionnaires avaient été publiés : outre ceux de Moreri, de Bayle (1697) et le dictionnaire de Trévoux, des dictionnaires de sciences, de philosophie ou de beaux-arts avaient révélé au public l'utilité des ouvrages de vulg...
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PEINTURE: Théodore Géricault (1791-1824)
Théodore Géricault (1791-1824) Un art tourmenté. Théodore Géricault naît à Rouen dans une famille fortunée. En 1801, il entre au lycée Louis-leGrand où il se montre médiocre élève. Une passion l'absorbe déjà tout entier, celle de la représentation du monde équestre. Dès cette époque, il s'introduit dans les écuries, visite les marchés, fréquente les cirques pour observer et dessiner les chevaux. En 1808, il quitte le lycée et se tourne vers la peinture. Son père s'oppose farouchement à cette voc...
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PEINTURE: Emile-Antoine Bourdelle (1861-1929)
Emile-Antoine Bourdelle (1861-1929) Marqué par l'influence de Rodin, Bourdelle fut un des grands sculpteurs du début du XXe siècle. Son art inégal, marqué par les conceptions du XIXe siècle, obstinément à l'écart des grands mouvements contemporains, s'attacha à l'étude exclusive de la figure humaine et à l'expression des passions. La recherche de la grandeur. Fils d'un menuisier, Bourdelle travailla d'abord dans l'atelier paternel. Grâce à une bourse de sa ville natale, il étudia à l'Ecole des b...
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e.e. cummings
e.e. cummings Né à Cambridge (Massachusetts), Edward Estlin Cummings fit ses études à Harvard où il passa avec succès sa licence puis sa maîtrise ès arts. Mobilisé en 1917, il servit en France dans une unité médicale. Son amitié avec un officier américain dont les lettres avaient éveillé les soupçons du bureau de la censure, lui valut d'être incarcéré plusieurs mois dans un camp de détention français. Cette expérience creusa un peu plus le sillon de sa haine des fonctionnaires, tout en lui four...
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La littérature baroque
La littérature baroque Ce n'est pas sans quelque inquiétude que nous entreprenons ici la tache d'entretenir les honnêtes gens de ce que les experts nomment : La Littérature Baroque. Cette épithète, dans le commun vocabulaire, retient, en effet, à l'ordinaire, un sens fâcheux. Les esprits baroques sont ceux qui se délectent aux fantaisies étranges et aux desseins chimériques. Les fils de famille, qui dilapident leur patrimoine et multiplient les solécismes de conduite, sont accusés par leurs pare...
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Nicolas Gogol
Nicolas Gogol Fils de modestes propriétaires terriens, N.V. Gogol naquit à Sorotchinsk, en Ukraine. Dés l'école, l'adolescent prend conscience de ses forces : il ne sera pas relégué, dit-il, “ parmi ceux qui ne sortiront jamais de leur obscurité ”. Mais il songe à une brillante carrière administrative, nullement à la littérature. Ses études terminées, Gogol part pour Pétersbourg où il obtient un petit emploi. C'est alors seulement qu'afin d'augmenter ses maigres ressources, il se met à écrire. L...
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- Vous illustrerez et discuterez cette opinion de René Huyghe, en vous fondant sur votre expérience personnelle des oeuvres littéraires ou artistiques : « L'oeuvre d'art n'est pas un simple miroir passif, elle joue dans notre psychologie un rôle agissant. Les images créées par l'art remplissent dans notre vie deux rôles très différents et presque opposés : tantôt elles y insinuent des manières de sentir et de penser, nous les imposent; tantôt, elles nous libèrent, au contraire, de certai
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«l'esprit du roman est l'esprit de complexité. Chaque roman dit au lecteur : les choses sont plus compliquées que tu ne le penses. » Vous commenterez et au besoin discuterez ces lignes de Milan Kundera (l'Art du roman, 1986) ?
Introduction Ce qui caractérise un certain type de roman moderne, c'est que son écriture s'accompagne le plus souvent d'une réflexion critique qui en éclaire la conception. Ainsi, Milan Kundera, en marge d'une production romanesque importante, publie-t-il, en 1986, L'Art du roman, dans lequel il écrit: «L'esprit du roman est l'esprit de complexité. Chaque roman dit au lecteur : les choses sont plus compliquées que tu ne le penses. » Nous essaierons d'analyser les rapports entre complexité romane...
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Diderot l'essayiste
Les nombreux essais de Diderot qui touchent à l'esthétique sont en liaison avec sa philosophie « naturaliste ». La littérature et les arts doivent, selon lui, se rapprocher autant que possible de la nature et éveiller dans les coeurs une émotion vertueuse. Cette idée confère à son oeuvre critique une certaine unité. LE THÉORICIEN DRAMATIQUE. Diderot n'était guère doué pour la scène; mais le théoricien, chez lui, est supérieur au dramaturge. Il apparaît au XVIIIe siècle comme le plus véhément, si...
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l'esprit du roman est l'esprit de complexité. Chaque roman dit au lecteur : Les choses sont plus compliquées que tu ne penses. Milan Kundera, l'Art du roman. En vous fondant sur votre expérience de lecteur de romans et de nouvelles, vous expliquerez en quoi vous rejoignez ce propos de Milan Kundera ?
Introduction Ce qui caractérise un certain type de roman moderne, c'est que son écriture s'accompagne le plus souvent d'une réflexion critique qui en éclaire la conception. Ainsi, Milan Kundera, en marge d'une production romanesque importante, publie-t-il, en 1986, L'Art du roman, dans lequel il écrit: «L'esprit du roman est l'esprit de complexité. Chaque roman dit au lecteur : les choses sont plus compliquées que tu ne le penses. » Nous essaierons d'analyser les rapports entre complexité romane...
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LE ROMANTISME : ARTS PLASTIQUES (1815-1840)
LE ROMANTISME : ARTS PLASTIQUES (1815-1840) Au Salon de 1827, deux tableaux symbolisaient les deux tendances qui s'opposaient alors dans la peinture : l'Apothéose d'Homère, de Jean-Dominique Ingres, et le Christ au jardin des Oliviers, d'Eugène Delacroix. Ingres conseillait à ses élèves, devant les tableaux de Rubens : «Saluez, mais ne regardez pas», alors que Delacroix disait : «Voyez un enfant de Rubens : c'est [...] la vie sortant à pleins bords de la toile.» Malgré son jeune âge et son carac...
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Publication de l'Encyclopédie.
Publication de l'Encyclopédie. La première idée de l'Encyclopédie ou Dictionnaire raisonné des sciences, des arts et des métiers revient au libraire Le Breton. Il ne songeait d'abord qu'à publier une traduction de l'ouvrage de Chambers paru à Londres en 1727, Cyclopedia or Universal Dictionary of the arts and sciences. Il avait fait l'essai malheureux de plusieurs collaborateurs et s'était déjà persuadé qu'il fallait non pas traduire mais adapter le travail de Chambers, quand il fut mis en rappo...
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Le thème de l'enfance dans les romans du 20e siècle ?
Le théâtre français en pleine mutation Dans les années 1630, notre théâtre est en train de devenir un art majeur. Longtemps demeuré populaire, il gagne désormais les milieux les plus cultivés. Corneille, lui, a fait figure de pionnier. En 1636. il n'a que trente ans, mais la gloire l'a déjà désigné. Un an avant sa consécration définitive avec Le Cid, il publie L'Illusion comique, bouquet multicolore de personnages, de péripéties, de genres très différents. C'est, au seuil du classicisme, un chan...
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Nombreux sont les poètes qui se sont interrogés sur les fonctions de la poésie. Ainsi, aux yeux de Musset, elle est essentiellement lyrique : d'un sourire, d'un mot, d'un soupire, d'un regard /Faire un travail exquis, plein de crainte et de charme, / Faire une perle d'une larme. Telle est pour lui l'ambition du poète. En vous appuyant sur les textes poétiques que vous connaissez, vous discuterez de ce jugement ?
Analyse du sujet et problématisation : La citation venant illustrer le sujet est extraite du très court poème de Musset, L'Impromptu, qui se présente comme une définition de la poésie, comme un art poétique. Cette citation, comme le libellé du sujet l'explique, révèle une conception lyrique de la poésie : Musset rêve d'une poésie qui soit le passage d'une émotion ressentie ( cette émotion est exprimée matériellement par un « sourire », un « mot », un « soupir » ou un « regard ») à une production...
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PEINTURE: Paul Cézanne (1839 - 1906)
Paul Cézanne (1839 - 1906) "Je suis le primitif d'un art nouveau", disait Cézanne à l'aube du XXe siècle. Il pressentait sans doute qu'en bouleversant l'espace pictural, il amorçait un processus qui devait aboutir à la révolution de Fart moderne. Un artiste méconnu. Né à Aix-en-Provence, Cézanne dut d'abord entreprendre des études de droit, en dépit de son goût pour le dessin. A Paris, où il avait été appelé par son ami d'enfance, Emile Zola, il fréquenta les impressionnistes. Année après année,...
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PEINTURE: Quentin de La Tour
Quentin de La Tour Virtuose du pastel, La Tour fut le grand portraitiste du milieu du XVIIIe siècle. Avide de saisir la plus fugitive expression de ses modèles, il insufflait une vie intense à ses tableaux. Sa renommée lui valut de nombreuses commandes de personnages en vue. Curieux de tout, il fréquenta les encyclopédistes. L'art du pastel. Né à Saint-Quentin, Maurice Quentin Delatour - il écrivit plus tard son nom en trois mots - fut attiré très jeune par le dessin ; il commença donc par copie...
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John Updike
John Updike né en 1932 Né en Pennsylvanie, il fait ses études à Harvard College et au Ruskin College of Drawing and Fine Art à Oxford où il passe un an. De 1955 à 1957, il fait partie du comité de rédaction du journal américain "New Yorker". Il y donne des essais humoristiques, des nouvelles et des poèmes. Il obtient avec son premier roman, The Poor house fair (1959), le Richard and Hinda Rosenthal Foundation Award décerné par l'Institut National des Arts et des Lettres. Il publie ensuite un rec...
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Les plus désespérés sont les chants les plus beaux./Et j'en sais d'immortels qui sont de purs sanglots écrit Alfred de Musset (1810-1857) dans sa Nuit de mai. Commentez et discutez cette affirmation en vous appuyant sur le corpus et sur les poèmes que vous connaissez. Pensez-vous que le poète soit condamné à l'incompréhension et que la source de la poésie se trouve le plus souvent dans la souffrance ?
Introduction. Depuis le romantisme, non seulement bien des oeuvres poétiques sont consacrées à la souffrance, mais encore beaucoup de poètes vont jusqu'à croire qu'elle est par excellence la source de l'inspiration : « Les plus désespérés sont les chants les plus beaux Et j'en sais d'immortels qui sont de purs sanglots. » I. La théorie romantique de la souffrance, notamment chez Musset. 1. D'abord un problème de culture, ou plutôt d e réaction contre cette culture. Musset souffre — comme les aut...
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PEINTURE: Le surréalisme (Dès 1924)
Le surréalisme (Dès 1924) L'anti-art à l'origine d'un art nouveau. Contrairement à tous les mouvements qui l'ont précédé, sauf le mouvement dada, le surréalisme ne repose pas sur une communauté de style, mais bien sur une idéologie. C'est pourquoi il a ses saints et ses hérétiques. Il naît «officiellement» en 1924 avec la parution du Manifeste surréaliste d'André Breton et de la revue La Révolution surréaliste. Pour bien montrer qu'ils entendent faire table rase du passé et qu'ils ne respectent...
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La critique littéraire au temps du romantisme
La critique littéraire a lentement conquis ses titres de noblesse. Pratiquée d'abord par les écrivains en marge de leur création proprement dite, elle s'est constituée peu à peu comme une activité autonome; au XIXe siècle, elle s'élève au niveau des grands genres littéraires. Au temps du romantisme, les défenseurs des traditions classiques, comme Nisard, s'opposent aux défenseurs de l'esthétique nouvelle. Mais de nombreux critiques refusent désormais de juger les oeuvres au nom d'un idéal défini...
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L'évolution poétique de Stéphane MALLARME
Stéphane Mallarmé apparaît, lors de ses débuts dans la poésie, comme un disciple de Baudelaire, dont il imite l'art et l'inspiration : il exprime son dégoût de la réalité vulgaire et son besoin d'idéal. Son originalité commence à se dégager nettement dans Hérodiade et L'Après-Midi d'un faune. Mais son influence s'exerce surtout à partir de 1884, grâce aux réunions du mardi qui se tiennent dans son appartement, rue de Rome. Pour ses disciples, Mallarmé tente de définir et de réaliser l'ambition s...
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Pourquoi, dans les apologues, les personnages sont-ils parfois des animaux plutôt que des humains ? Quels intérêts y trouvent les auteurs ?
Sujet : Pourquoi, dans les apologues, les personnages sont-ils parfois des animaux plutôt que des humains ? Quels intérêts y trouvent les auteurs ? Définition : L'apologue est un type de narration à visée morale, philosophique ou didactique. Il s'agit d'une invention qui remonte à l'Antiquité. Son genre désigne aussi bien les fables que les contes philosophiques, l'utopie ou la parabole (etc.). L'apologue représente un outil assez puissant pour révéler des vérités et montrer le monde tel qu'il e...
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VOLTAIRE, Le Mondain1 (1736)
Voltaire, « Le Mondain ». 1. Regrettera qui veut le bon vieux temps, 2. Et l’âge d’or, et le règne d’Astrée, 3. Et les beaux jours de Saturne et de Rhée, 4. Et le jardin de nos premiers parents; 5. Moi, je rends grâce à la nature sage 6. Qui, pour mon bien, m’a fait naître en cet âge 7. Tant décrié par nos tristes frondeurs : 8. Ce temps profane est tout fait pour mes moeurs. 9. J’aime le luxe, et même la mollesse, 10. Tous les plaisirs, les arts de toute espèce, 11. La propreté, le goût, les o...
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Pourquoi, dans les apologues, les personnages principaux sont-ils parfois des animaux plutôt que des humains ? Quel intérêt y trouvent les auteurs ?
Définition : L'apologue est un type de narration à visée morale, philosophique ou didactique. Il s'agit d'une invention qui remonte à l'Antiquité. Son genre désigne aussi bien les fables que les contes philosophiques, l'utopie ou la parabole (etc.). L'apologue représente un outil assez puissant pour révéler des vérités et montrer le monde tel qu'il est. De la sorte, les écrivains le considèrent au cours des siècles comme un instruments privilégié qui permet d'accompagner le texte d'une morale ex...
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Denis Diderot, Article "Encyclopédie", Encyclopédie, 1751.
Commentaire de l’article « Encyclopédie » de Diderot Introduction : L'article Encyclopédie, rédigé par Diderot est placé en tête du premier volume après le Discours préliminaire de d'Alembert et définit le programme d'ensemble de cette entreprise éditoriale philosophique et scientifique menée par Denis Diderot et d'Alembert dans l'esprit de la philosophie des Lumières et parue entre 1751 et 1766. Projet de lecture : En quoi ce texte énonce-t-il le programme et les finalités de cette grande entre...
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BOSSUET - Jacques BÉNIGNE
BOSSUET - Jacques BÉNIGNE Bossuet est d'abord un ecclésiastique. Formé par Vincent de Paul et séduit par le jansénisme, il ne s'en glisse pas moins, avec beaucoup d'aisance, dans son rôle de prince de l'Église. Il est, en effet, ensuite, un politique, voix gallicane d'une église d'État, indépendante et unifiée. Il est enfin et surtout un orateur, et l'un des plus grands auteurs du siècle. « Dans l'ordre des écrivains, je ne vois personne au-dessus de Bossuet », dit Valéry (« Sur Bossuet »,...
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Pensez-vous qu'on puisse limiter le domaine de la poésie à l'expression des sentiments mélancoliques ?
Sujet: Pensez-vous qu'on puisse limiter le domaine de la poésie à l'expression des sentiments mélancoliques ? Deux notions à définir : "poésie" qui peut désigner plusieurs choses : depuis les grands récits épiques d'Homère jusqu'aux textes en vers libres contemporains. La mention des "sentiments mélancoliques" semble attirer l'attention sur une certaine poésie : la poésie lyrique. La question peut se comprendre alors comme : peut-on limiter le domaine de la poésie au lyrisme? La notion "sentime...
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Giuseppe Ungaretti
Giuseppe Ungaretti “ L‘auteur n'a pas d'autre ambition (et il croit que les grands poètes non plus n'en ont pas d'autre) que de laisser de soi une belle biographie. ” C 'est en ces termes qu'Ungaretti présentait en 1931 la réédition de l'A llegria écrit entre 1914 et 1919. On ne peut mieux marquer quels rapports s'établissent entre la vie et l'œuvre d'un artiste. Loin que son œuvre raconte les accidents de son existence, traduise ses expériences quotidiennes, c'est la préoccupation constante de...
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Jean de LA FONTAINE (1621-1695) (Recueil : Les Fables) - L'Horoscope
Jean de la Fontaine, « L'horoscope », questions. 1. On rencontre sa destinée 2. Souvent par des chemins qu'on prend pour l'éviter. 3. Un père eut pour toute lignée 4. Un fils qu'il aima trop, jusques à consulter 5. Sur le sort de sa géniture 6. Les diseurs de bonne aventure. 7. Un de ces gens lui dit, que des Lions sur tout 8. Il éloignât l'enfant jusques à certain âge ; 9. Jusqu'à vingt ans, point davantage. 10. Le père pour venir a bout 11. D'une précaution sur qui roulait la vie 12. De celui...
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L'école doit certes ouvrir sur la vie: mais l'ouvrir à la vie est une ineptie destructrice. Qu'en pensez-vous ?
La fonction de l'école, et la position qu'elle doit adopter par rapport au monde extérieur représentent un sujet souvent débattu par les hommes politiques, la presse, les enseignants, les parents et les élèves eux-mêmes. Roger Ikor, dans son livre Je porte plainte, donne sa position à ce propos : « L'école doit certes ouvrir sur la vie, mais l'ouvrir à la vie est une ineptie destructrice. » La formulation un peu surprenante de cette phrase ne doit pas faire oublier qu'elle présente un point de v...
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Pierre Jean Jouve
Pierre Jean Jouve 1887-1976 L'on s'accorde à dire que Baudelaire est à l'origine du mouvement poétique contemporain. Marcel Raymond ajoute que ce mouvement est double : qu'il comprend les artistes — c'est la filière Valéry-Mallarmé, et les voyants — c'est la filière qui va de Rimbaud aux "chercheurs d'aventures". Parmi ceux-ci, il range Jouve. Cependant il juge ainsi en 1933, quand Sueur de Sang vient de paraître : poème qui s'avance si vertigineusement dans l'homme souterrain que les mots en ef...
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L'art de Péguy
LE MOUVEMENT ORATOIRE La phrase de Péguy semble reproduire le mouvement d'une pensée qui se cherche et qui se précise en même temps qu'elle se traduit par des mots. Des synonymes s'accumulent en tumulte; mais le mécanisme qui les associe ne s'exerce jamais au hasard. L'écrivain suit le fil d'une réflexion méthodique et tenace, qui marque un progrès à chaque nouveau terme; il avance par vagues successives, dont chacune recouvre et dépasse la précédente : « Singulier peuple de Paris, peuple de roi...