2326 résultats pour "commentaire jean paul sartre mains sales 6eme tableau scene extrait 10482 5559"

• Musset, Lorenzaccio, Acte II, scène 2

• LL 1 : Molière, Le Malade imaginaire, (1673), Acte I, scène 6 (extrait)

  LL 1 : Molière, Le Malade imaginaire, (1673), Acte I, scène 6 (extrait) TOINETTE : Madame. BELINE : Pourquoi donc est-ce que vous mettez mon mari en colère ? TOINETTE, d’un ton doucereux : Moi, Madame, hélas ! Je ne sais pas ce que vous me voulez dire, et je ne songe qu’à complaire à Monsieur en toutes choses. ARGAN : Ah ! La traîtresse ! TOINETTE : Il nous a dit qu’il voulait donner sa fille en mariage au fils de Monsieur Diafoirus ; je lui ai répondu que je trouvais le parti avantageu...

• Jean-Jacques Rousseau, Les Confessions. La glace de Mme Basile

• Paul VERLAINE (1844-1896) (Recueil : Sagesse) - L'immensité de l'humanité

  Commentaire composé du poème de Verlaine : « L’immensité de l’humanité » Introduction : Ce poème est extrait du recueil Sagesse que Paul Verlaine publia en 1881 à sa sortie de prison. Ce recueil expose la double conversion morale et mystique du poète à sa sortie de prison. Il s’agit d’un poème très court de trois quatrains et très composé, décrivant l’humanité depuis une position surplombante. Verlaine semble y faire un état des lieux voire y dresser le bilan de l’humanité. Projet de lecture : E...

• Le Malade imaginaire, Molière, extrait de l'Acte I scène 5 (texte 2)

  Le Malade imaginaire, Molière, extrait de l'Acte I scène 5 (texte 2) INTRODUCTION : Le XVII ème siècle est celui du théâtre en France. C’est en s’inspirant de la comedia dell’arte – genre nouveau venant d’Italie- que les auteurs vont donner un souffle nouveau sur le théâtre français. Parmi eux, Molière, l’auteur favori du roi Louis XIV, illustre dramaturge et écrivain français, qui fut aussi comédien, chef de troupe et metteur en scène. Dernière comédie de Molière, Le Malade imaginaire (16...

• Stéphane MALLARME (1842-1898) - Cantique de saint Jean

  Introduction. Ce poème se rattache au cycle d'Hérodiade. Dans la « scène » avec la nourrice, Mallarmé associait de blanches visions à l'image d'une héroïne encore vierge. Il songe ici à Hérodiade devenue impure, à « celle qu'un sang farouche et radieux arrose », comme il l'a désignée déjà dans le poème intitulé Les Fleurs, à celle qui fit décapiter Saint Jean-Baptiste, trop ardent à dénoncer son union honteuse avec son oncle Hérode Antipas. Dans ce « Cantique », la victime est devenue bourreau;...

• Max ELSKAMP (1862-1931) (Recueil : La chanson de la rue Saint-Paul) - Le consul anglais

• Saint Paul

  Saint Paul "Paul apôtre, non pas des hommes ni par l'intermédiaire d'un homme, mais par Jésus-Christ..." Celui qui se présente ainsi est sans doute l'un des douze choisis par Jésus-Christ pour être témoins de sa mort et de sa résurrection ? Non ; Paul avertit sans fard : "J'ai persécuté l'Église de Dieu." Qu'il se soit trouvé à Jérusalem en même temps que Jésus, c'est pure conjecture, car il n'en dit rien ; si son regard a rencontré le Christ, ce fut un regard d'indifférence, plutôt d'hostilité...

• Xavier Labensky, dit Jean POLONIUS (1790-1855) - L'exil d'Apollon

• Jean Rostand

  Jean Rostand 1894-1977 Fils d'Edmond Rostand et de Rosemonde Gérard, Jean Rostand passa sa jeunesse à Cambo-les-Bains et poursuivit en Sorbonne ses études scientifiques. Marié en 1921, ce biologiste devenu célèbre ne sort jamais, ne fréquente aucun salon. Pour se distraire, peut-être, de ses recherches, il écrivit, pendant quelques années, une série d'essais littéraires : La Loi des riches, Pendant qu'on souffre encore (1923), Ignace ou l'Écrivain (1924), Les Familiotes (1925), Deux Angoisses (1...

• Musset, Les Caprices de Marianne, I, scène 1.

  Alfred de Musset, Les Caprices de Marianne, scène d’exposition. La scène est à Naples. Une rue devant la maison de Claudio. MARIANNE, sortant de chez elle un livre de messe à la main. CIUTA, l’abordant. Ma belle dame, puis-je vous dire un mot ? MARIANNE Que me voulez-vous ? CIUTA Un jeune homme de cette ville est éperdument amoureux de vous ; depuis un mois entier, il cherche vainement l’occasion de vous l’apprendre ; son nom est Coelio ; il est d’une noble famille et d’une figure distinguée. MA...

• Stéphane MALLARME (1842-1898) - Hérodiade - Cantique de saint Jean

  Introduction. Ce poème se rattache au cycle d'Hérodiade. Dans la « scène » avec la nourrice, Mallarmé associait de blanches visions à l'image d'une héroïne encore vierge. Il songe ici à Hérodiade devenue impure, à « celle qu'un sang farouche et radieux arrose », comme il l'a désignée déjà dans le poème intitulé Les Fleurs, à celle qui fit décapiter Saint Jean-Baptiste, trop ardent à dénoncer son union honteuse avec son oncle Hérode Antipas. Dans ce « Cantique », la victime est devenue bourreau;...

• RACINE Bérénice, acte I, scène 5

  Dans sa tragédie Bérénice, Racine pousse le dépouillement et l'épure à un degré extrême. La comparaison de l'intrigue de la tragédie racinienne avec la pièce de Corneille Tite et Bérénice est à cet égard significative. La tragédie suit le mot célèbre de Suétone : « Invitus invitant dimisit » (malgré lui, malgré elle, il la renvoya). Dans cet extrait, Bérénice est loin de se douter de son destin, elle évoque pour sa confidente Phénice les fastes de l'apothéose de Vespasien et du couronnement de T...

• Commentaire de l'extrait de la description du lieutenant Pradelle dans Au revoir là haut

  Commentaire de texte 18/20 Un très bon commentaire, très développé et bien structuré, dans lequel tu argumentes, cites, analyses et expliques correctement le texte, qui est compris. Il ne manque finalement qu’une chose : tu n’évoques pas le point de vue d’Albert. C’est vraiment très bien, mais pour t’améliorer il va falloir tout de même faire attention à ton écriture : – La langue. Tu es capable de corriger de nombreuses fautes. – Prendre une expression, un style plus scolaire, plus neu...

• Hugo, Ruy Blas, acte II, scène 1

• Dans la scène du dénouement, Perdican s'exclame « Orgueil, le plus fatal des conseillers humains, qu'es-tu venu faire entre cette fille et moi ? » et un critique, Jean Giraud, écrit de Camille : « Elle est tout orgueil. Elle met une intelligence aiguë, une volonté redoutable, au service de son amour propre ». En analysant le comportement des protagonistes d'On ne badine pas avec l'amour, vous montrerez que ce proverbe de Musset est effectivement un drame de l'orgueil. Mais n'est-il q

• Dans son essai critique Sur Racine, Roland Barthes qualifie Bérénice de « tragédie de l'aphasie » ; Jean Starobinski, quant à lui, souligne « que dans le théâtre français classique, et singulièrement chez Racine, les gestes tendent à disparaître au profit du langage, il faut ajouter au profit du regard. Les scènes chez Racine sont des « entrevues ». Les personnes du drame se parlent et s'entre-regardent mais les regards échangés ont valeur d'étreinte et de blessure... Ils troublent les

• Biographie de Jean COCTEAU

  La poésie de Cocteau, à travers son oeuvre aussi bien littéraire que cinématographique et picturale, tente de dévoiler le mystère de l'invisible caché derrière les apparences du monde réel. « Je suis un mensonge qui dit toujours la vérité. » La poésie de Jean Cocteau révèle des correspondances entre termes incompatibles, contradictoires. C'est cette confusion entre l'illusion et la réalité, entre l'objet et son reflet, qui rend magique le langage de ce poète du paradoxe. L'inspiration poétique v...

• L'oeuvre de JEAN ANOUILH

• Marivaux, L'Île des esclaves, scène 2.

• Lecture linéaire 3 : les lettres elliptiques Jean Luc la garce juste la fin du monde

  Lecture linéaire 3 : les lettres elliptiques Jean Luc la garce juste la fin du monde L’extrait étudier : Notre extrait est situé à la scène trois de la première partie c’elle ci porte sur le retour de Louis dans sa famille qui constitue un choc pour chacun des membres de celle-ci. Suzanne la petite sœur est la première à se retrouver en tête à tête avec son frère ici. Nous pouvons déjà remarqué que ce n’est pas un vrai dialogue qui se noue entre eux deux, Suzanne va alors tenter...

• Jean Giraudoux fait dire à un personnage d'une de ces pièces de théâtre c'est d'une simplicité enfantine le propre du théâtre, c'est d'être réel dans l'irréel. qu'en pensez-vous ? Commentez et illustrez votre propos ?

  INTRODUCTION Depuis le milieu du xixe siècle, de nombreux artistes cultivent le réalisme ; mais les tentatives d'Henry Becque pour l'acclimater au théâtre n'ont pas fait beaucoup d'émules. Les rapports entre la scène et la réalité sont toujours aussi vivement débattus, et Giraudoux conciliant deux positions extrêmes écrivait à ce sujet : « Le théâtre, c'est d'être réel dans l'irréel. » L'irréel n'est-il pas en effet une nécessité au théâtre ? Les dramaturges contemporains en ont fait volontiers...

• LES PAS de Paul Valéry

  Les pas - Poème de Paul Valéry : les expliquer et en dégager les effets. Repérer trois Métasémèmes dans le texte "Les pas" de Paul Valéry, Quelques remarques préalables En rhétorique, un métasémèmes est une figure affectant le sens des mots : il s’agit donc d’un terme assez proche du trope (figures repérables et isolables dans un fragment d’énoncé, qui peut se limiter à un terme ; il s’agit de figures essentiellement micro-structurales). On doit cette terminologie au Groupe µ, qui poursuit dep...

• La mise en scène est-elle une recréation ?

  La transposition de l'œuvre théâtrale vers sa représentation pose le problème de la fidélité au texte. Pour ces raisons il est intéressant de s'interroger sur le rôle du metteur en scène : peut-il ou doit-il rester fidèle à la pièce qu'il souhaite faire jouer? La mise en scène est-elle l'aboutissement de la création ou une recréation inévitable? I/Texte et représentation : deux éléments complémentaires · Le théâtre comprend différents types de pièces (comédie, drame, tragédie, tragi-comédie)....

• François René de Chateaubriand _ Commentaire de "René"

  « Quand le soir était venu, reprenant le chemin de ma retraite, je m'arrêtais sur les ponts, pour voir se coucher le soleil. L'astre, enflammant les vapeurs de la cité, semblait osciller lentement dans un fluide d'or, comme le pendule de l'horloge des siècles. Je me retirais ensuite avec la nuit, à travers un labyrinthe de rues solitaires. En regardant les lumières qui brillaient dans les demeures des hommes, je me transportais par la pensée au milieu des scènes de douleur et de joie qu'elles éc...

• De l'astrologie, telle qu'elle est bâtie depuis des millénaires sur des connaissances dépassées, et largement, depuis quatre siècles, il ne reste rien... Et pourtant, des millions de gens continuent à y croire sans y croire, et à alimenter une industrie florissante... Le goût du merveilleux, l'inquiétude de la vie quotidienne et ses difficultés : certes, on comprend ! Mais il n'est pas possible de ne pas proclamer qu'il vaudrait mieux diffuser dans le public la compréhension des faits

  étude de la citation Lorsqu'une citation est très longue — le libellé parle d'extrait —il convient de procéder à une véritable explication. Dès la première lecture, on constate que l'auteur prend le parti de la physique contre l'astrologie, de la vraie science contre la fausse science, impression justifiée par l'appartenance de J.-C. • Quelles sont les disciplines en présence ? D'un côté la science exacte, aux faits avérés (prouvés, réels), cohérents (en accord avec la droite logique), de l'autr...

• Les mains d'Elsa par Louis ARAGON

  Introduction. 1. a) Aragon, poète surréaliste, a écrit de nombreux poèmes adressés à sa femme Eisa. b) Les mains d'Eisa, poème tiré du recueil Le Fou d'Eisa (1964). Thème de la femme qui apaise et sauve le poète par son amour. 2. Annonce de plan. I. L'angoisse du poète. II. Le rôle de la femme. III. La transfiguration par la prière. I. L'angoisse du poète. A. Les degrés de l'angoisse. Une montée dans l'angoisse, qui vient progressivement. 1. « L'inquiétude ». 1er stade : absence de tranquillité,...

• Beaumarchais, Le Mariage de Figaro, Acte V, scène 7

• Jean Joinville

  Jean Joinville Jean de Job, de Champagne, vassal du comte Thibault qui était aussi roi de Navarre, avait environ vingt-quatre ans quand, au moins d'août 1248, il s'embarqua à Marseille, avec le roi Louis IX et la fleur de la noblesse française, pour entreprendre la septième croisade, pieuse aventure qui finit assez mal, après avoir retenu Joinville six années hors de France. Le sénéchal était octogénaire quand, en 1305, la reine Jeanne de Navarre, femme de Philippe le Bel et fille de son suzera...

• La mise en scène est-elle une recréation ?

  La transposition de l'œuvre théâtrale vers sa représentation pose le problème de la fidélité au texte. Pour ces raisons il est intéressant de s'interroger sur le rôle du metteur en scène : peut-il ou doit-il rester fidèle à la pièce qu'il souhaite faire jouer? La mise en scène est-elle l'aboutissement de la création ou une recréation inévitable? I/Texte et représentation : deux éléments complémentaires · Le théâtre comprend différents types de pièces (comédie, drame, tragédie, tragi-comédie)....

• PEINTURE: Georges de La Tour (1593-1652)

  Georges de La Tour (1593-1652) Peintre à succès, oublié et redécouvert seulement au début de XXe siècle, La Tour, qui a retrouvé la place qu'il mérite grâce à l'exposition de Paul Jamot Les Peintres de la Réalité (1934) et plus près de nous à l'Orangerie (1972), demeure bien énigmatique. L'œuvre. Les sujets abordés par Georges de La Tour sont très limités, pas de portraits, pas de paysages, pas de natures mortes, pas de sujets mythologiques alors que les frères Le Nain, par exemple, s'y sont exe...

• William Shakespeare, Macbeth, acte V, scène 8.

  William Shakespeare, Macbeth, acte V, scène 7 (dernière scène). MACBETH Pourquoi ferais-je ici sottement le Romain, et mourrais-je sur ma propre épée? Tant que je verrai devant moi des vies, les blessures y seront bien mieux placées. (Rentre Macduff.) MACDUFF Retourne, chien d’enfer, retourne. MACBETH De tous les hommes tu es le seul que j’aie évité : va-t’en, mon âme est déjà trop chargée du sang des tiens. MACDUFF Je n’ai rien à te dire, ma réponse est dans mon épée, misérable, plus sanguinair...

• Pierre de RONSARD (1524-1585) (Recueil : Les Elégies) - Contre les bucherons de la forest de Gastine

  Commentaire de l’élégie de Ronsard : « Contre les bucherons de la forest de Gastine » Introduction : Le texte à commenter est extrait de l’élégie de Ronsard intitulée « Contre les bucherons de la forest de Gastine ». Dans ce poème, Ronsard évoque la destruction de la forêt de Gastine, à côté de laquelle il vit, oscillant entre accusation et mélancolie. Projet de lecture : Comment l’écriture poétique dans ces deux strophes permet le développement d’une argumentation efficace et le passage de la d...

• IL FAUT TENTER DE VIVRE! - PAUL VALÉRY, Le Cimetière marin.

  IL FAUT TENTER DE VIVRE! - PAUL V ALÉRY, Le Cimetière marin. Non, non!... Debout! Dans l'ère successive! Brisez, mon corps, cette forme pensive! Buvez, mon sein, la naissance du vent! Une fraîcheur, de la mer exhalée, Me rend mon âme... O puissance salée! Courons à l'onde en rejaillir vivant! Oui! Grande mer de délires douée, Peau de Panthère et chlamyde trouée De mille et mille idoles du soleil, Hydre absolue, ivre de ta chair bleue, Qui te remords l'étincelante queue Dans un tumulte au silence...

• Molière, Dom Juan, acte V, scènes 5 et 6.

• Jean de SPONDE (1557-1595) - Qui sont, qui sont ceux-là, dont le coeur idolâtre

  Jean de SPO N DE ( 1557-1595) « Qui s ont, qui s ont c eux-là, dont le c œur idolâtre… » « Qui s ont, qui s ont c eux-là, dont le c œur idolâtre Se jette aux pieds du M onde, et flatte s e s honneurs Et qui s ont c e s valets , et qui s ont c e s Seigneurs , Et c e s â m e s d'Ebène, et c e s fac e s d'Albâtre ? C e s m a s q u e s d é g u i s é s , dont la troupe folâtre S ' a m u s e à c ares s er je ne s a i s q u e l s donneurs De fumées de Cour, et c e s entrepreneurs De vainc re enc or...

• « Je suis le dernier homme... » (Eugène Ionesco, Rhinocéros, 1958, Acte III, scène finale)

• Sujet de commentaire composé : Extrait du Chevalier des Touches de Barbey d’Aurevilly

  GOMES Barbara 21503081 Semestre 2 – 2019/2020 Sujet de commentaire composé : Extrait du Chevalier des Touches de Barbey d’Aurevilly Jacques Petit, dans sa préface du Chevalier des Touches, dit : « Au centre de l’œuvre aurevillienne, par sa date et par certains de ses thèmes, Le Chevalier des Touches constitue aussi une exception singulière, oasis d’innocence dans un univers de passion, de violence et de crime. » Jules Amédée Hector Barbey d’Aurevilly nait le 2 novembre 1808 à Saint-Sauv...

• Jean MORÉAS (1856-1910) (Recueil : Les Syrtes) - Ariette

• Jean Vauthier

  Jean Vauthier 1910-1992 On se souvient du Capitaine Bada et du Personnage combattant, ce dernier remarquablement interprété par JeanLouis Barrault au Petit-Marigny, en 1956. Peu d'événements dans ce théâtre intrigue volontairement réduite à l'essentiel ou à l'indispensable. Lyrique ou savant, Jean Vauthier sait atteindre une extrême densité dramatique. Après La Nouvelle Mandragore et Les Prodiges (1958), sa pièce Le Rêveur (1961) a révélé un nouvel auteur comique, confirmé par Le Sang (1968) et...

• Orphee - Poème de Paul Valéry

  Commentaire du poème « Orphée » de Paul Valéry Introduction : Ce poème est extrait de la réédition, en 1926 du recueil de Paul Valéry, Album de vers anciens, recueil de poèmes de jeunesse rédigés entre 1890 et 1900, publié pour la première fois en 1920. Dans ces poèmes, Valéry marque de façon explicite son refus du nouveau, en pleine période de naissance du surréalisme. Dans ce sonnet, Valéry revisite, réécrit le mythe d’Orphée afin de proposer une définition de la poésie. Projet de lecture :En...

• Jean-Marie Domenach, Le Retour du Tragique

  Dans une société qui porte sur toute chose son regard économique, la littérature est devenue une carrière exploitable à merci. Elle partage avec le tourisme ce précieux avantage : la consommation ne l'appauvrit pas ( Racine, comme le soleil, est inépuisable ; Victor Hugo, comme la mer). Elle s'en accroît plutôt : des livres ajoutés aux livres allongent la promenade en repoussant toujours plus loin le mystère. Nous approchons du moment où la critique se constituera à son tour en industrie autonom...

• Pourquoi peut-on dire que le metteur en scène est le deuxième auteur d'une pièce de théâtre ?

  Le théâtre est une forme vivante de la littérature. Il est écrit pour être dit et joué. En somme pour être mis en scène. De ce fait, le metteur en scène doit tenir compte de l'écriture proprement dite (il doit un respect absolu au texte et ne peut le retoucher), mais il doit également s'intéresser à ce qui relève de la représentation théâtrale, c'est-à-dire aux didascalies inscrites dans l'œuvre et aux différents choix qui portent sur les acteurs, l'espace scénique, l'accompagnement musical, les...

• Saint Paul

  Saint Paul Deux événements commandent la vie de saint Paul et n'ont cessé d'être à l'origine d'une double inspiration pour l'Apôtre et d'une double tradition pour la Chrétienté. Le premier réfléchit dans la nouvelle religion le thème de la foi, et le second le thème antithétique ou du moins difficilement conciliable de la transformation. D'abord le Christ ressuscité lui apparaît sur le chemin de Damas et Saül, persécuteur pharisien des Chrétiens, devient Paul, apôtre des Gentils. Cette conversi...

• Jean-Jacques Rousseau, Les Confessions. Autoportrait

• À quelles conditions un récit devient-il un moment de théâtre ?

  À quelles conditions un récit devient-il un moment de théâtre ? Analyse du sujet et problématisation : Ce sujet est fondé sur un paradoxe : le récit, texte narratif et descriptif non ancré dans l'immédiateté apparaît au premier abord comme incompatible avec le théâtre, espace de représentation dans lequel la parole et l'intrigue sont incarnées dans un lieu et un moment précis. L'expression « moment de théâtre » insiste sur le caractère instantané de la représentation théâtrale opposé au récit qu...

• Dans quelle mesure la mise en scène d'un texte théâtral contribue-t-elle à révéler ou à atténuer le comique ?

  Dans Lire le théâtre, Anne Ubersfeld souligne l'importance de la mise en scène pour révéler les potentialités du texte théâtral : la représentation est la somme de T (le texte) et T' (la mise en scène); elle précise que le texte au théâtre est troué, laisse des vides; et c'est à la représentation de combler ces vides. La notion de genre comique complexifie cette réflexion : s'il est évident que la mise en scène permet de déployer le texte, encore faut-il se demander dans quel sens elle le déploi...

• La journée se passe de cette sorte à folâtrer avec la plus grande liberté, et toujours avec la plus grande décence. Pas un seul mot équivoque, pas une seule plaisanterie hasardée ; et cette décence, nous ne nous l'imposions point du tout, elle venait tout

  TEXTE La journée se passe de cette sorte à folâtrer avec la plus grande liberté, et toujours avec la plus grande décence. Pas un seul mot équivoque, pas une seule plaisanterie hasardée ; et cette décence, nous ne nous l'imposions point du tout, elle venait toute seule, nous prenions le ton que nous donnaient nos coeurs. Enfin ma modestie, d'autres diront ma sottise, fut telle que la plus grande privauté qui m'échappa fut de baiser une seule fois la main de Mlle Galley. Il est vrai que la circons...

• William Makepeace Thackeray

  William Makepeace Thackeray De son vivant, William Makepeace Thackeray a été si souvent mis en parallèle avec Charles Dickens que la petite histoire littéraire abonde en anecdotes fondées sur un chevauchement ironique de leurs noms. Le toast suivant est resté célèbre : "Je bois, Messieurs, à Dackens et Thickeray, c'est-à-dire, non, Dackeray et Thickens, enfin je veux dire Thackens et Dickeray." Le recul du temps a permis de s'éloigner de juxtapositions aussi hâtives. Dickens est indiscuté, aujou...

• Jean Schlumberger