Expliquez et discutez ces lignes de Mallarmé: La poésie est l'expression, par le langage humain ramené à son rythme essentiel, du sens mystérieux des aspects de l'existence; elle doue ainsi d'authenticité notre séjour et constitue la seule tâche spirituelle ?

2) que lui envoie la nature. => pour pénétrer le mystère du monde réel, Baudelaire recourt à la technique des synesthésies : harmonie secrète de nos sens. Le poète doit inventer les mots et les images les mieux à même de faire sentir la présence de cet autre monde => symbolisme. ∆) Poète et poésie ont le pouvoir de révéler des...

Dans sa préface, Marivaux s'interroge : « ... un livre imprimé, relié, sans préface, est-il un livre ? » (ligne 2). Vous répondrez à cette question en vous interrogeant sur le rôle d'une préface ainsi que sur celui de l'ensemble du paratexte (quatrième de couverture, illustrations, titre...) ?

• Après avoir parlé des dédicaces, Voltaire ajoute : « Les préfaces sont un autre écueil. Le moi est haïssable, disait Pascal. Parlez de vous le moins que vous pourrez, car vous devez savoir que l'amour-propre du lecteur est aussi grand que le vôtre. Il ne vous pardonnera jamais de vouloir le condamner à vous estimer. C'est à...

Après avoir lu un roman, un lecteur adresse un courrier au romancier pour lui reprocher la vision très pessimiste qu'il donne de la réalité. Quelques jours plus tard, il reçoit la réponse du romancier qui défend sa position. Rédigez successivement la lettre du lecteur et celle du romancier. Chacune des deux lettres ne dépassera pas trente lignes.

Exemple rédigé d'un argument : « Sachez, monsieur, que lorsque je prends un livre, c'est pour me plonger dans les aventures d'un héros, d'un personnage qui me fait rêver, qui réussit tout ce qu'il entreprend. J'ai envie de lire les aventures de personnages exceptionnels par leur courage, par leur vaillance, par les aventures rocambolesques. J'aime les aventures de d'Artagnan qui part...

Les déguisements et les échanges de rôles qui se produisent entre maîtres et valets dans le théâtre du XVIIIe siècle soulignent-ils l'équilibre instable des hiérarchies sociales ?

Dans son essai critique Sur Racine, Roland Barthes qualifie Bérénice de « tragédie de l'aphasie » ; Jean Starobinski, quant à lui, souligne « que dans le théâtre français classique, et singulièrement chez Racine, les gestes tendent à disparaître au profit du langage, il faut ajouter au profit du regard. Les scènes chez Racine sont des « entrevues ». Les personnes du drame se parlent et s'entre-regardent mais les regards échangés ont valeur d'étreinte et de blessure... Ils troublent les âmes. Une contrainte esthétique devient ainsi moyen d'expression ». Dans quelles mesures cette définition de la tragédie correspond-elle à la pièce de Racine que vous avez étudiée ?

« Je ne connais rien de plus malaisé que de se définir et de se résumer en personne » affirme George Sand. Dans quelle mesure cette remarque vous paraît-elle souligner ce que vous savez des difficultés de l'entreprise autobiographique ? Vous répondrez en vous appuyant sur les textes qui vous sont proposés, ceux que vous avez étudiés en classe et vos lectures personnelles ?

Enfance : Sarraute rappelle tous les livres qu'elle a lus enfant (et donc sa culture livresque). => XXe siècle : multiplication du nombre de récits d'enfance (Sartre, Sarraute ou Perec...) émergence du freudisme, cassures de l'histoire (guerres, exils, expatriations).               ∆) Certes, les souvenirs occupent une place centrale dans l'autobiographie, ils dépendent néanmoins de la raison qui a fait que l'auteur...

Évoquant Électre de Giraudoux, un critique souligne que le charme de cette pièce « vient de l'alliance paradoxale du désespoir et de la fantaisie, de la profondeur tragique et d'une poésie légère. » Partagez-vous ce point de vue ?

Comment le texte théâtral et sa mise en scène peuvent-ils mettre en valeur et souligner les conflits, débats et affrontements ?

Que pensez-vous de cette appréciation que Boileau a portée sur lui-même: Souvent j'habille en vers une maligne prose; c'est par là que je vaux, si je vaux quelque chose ?

• Se libérer par les mots, sons, rythmes : Cf. Baudelaire qui met en poème son mal-être et ses montées d'angoisse (Cf. « spleen »). • On célèbre l'héroïsme, la générosité des hommes => registre épique. Cf. Hugo La Légende des siècles. ∆) Importance du rythme, ses sonorités. Importance de la prosodie qui souligne, renforce le lyrisme.               C- La poésie comme arme La...

Expliquez et appréciez ces lignes de Paul Valéry: On ne fait pas de la politique avec un bon coeur; mais davantage ce n'est pas avec des absences et des rêves que l'on impose à la parole de si rares et de si précieux ajustements. La véritables condition d'un véritable poète est ce qu'il y a de plus distinct de l'état de rêve. Je n'y vois que recherches volontaires, assouplissement des pensées, consentement de l'âme à des gênes exquises, et le triomphe perpétuel du sacrifice ?

Le grand talent en littérature est de créer, sur le papier, des êtres qui prennent place dans la mémoire du monde, comme des êtres créés par Dieu, et comme ayant eu une vraie vie sur la terre (Edmond et Jules de Goncourt). Vous expliquerez ces lignes et vous vous demanderez si on ne peut pas déterminer quelques-uns des procédés essentiels qui ont contribué à la création de ces êtres privilégiés ?

Cf. Bianchon qui représente les médecins, le marquis de Ronquerolles qui représente les impertinents...                 C- Un personnage « décalé » • Dans la 2e moitié du XIXe siècle => le roman cesse de représenter le personnage « type ». • Le héros décalé devient l'objet d'une entreprise de dérision : Cf. Flaubert et Madame Bovary ou Bouvard et Pécuchet. Idem avec les héros de Stendhal (Fabrice...

Commentez et discutez ces lignes de Baudelaire : « L'art est-il utile? Oui. Pourquoi ? Parce qu'il est l'art. Y a-t-il un art pernicieux? Oui. C'est celui qui dérange les conditions de la vie. Le vice est séduisant, il faut le peindre séduisant; mais il traîne avec lui des maladies et des douleurs morales singulières. Il faut les décrire. Etudiez toutes les plaies comme un médecin qui fait, son service dans un hôpital, et l'école du bon sens, l'école exclusivement morale, ne trouvera plus où mordre. Le crime est-il toujours châtié, la vertu gratifiée? Non; mais cependant si votre roman, si votre drame est bien fait, il ne prendra envie à personne de violer les lois de la nature. La première condition nécessaire pour un art sain est la croyance à l'unité intégrale. Je défie qu'on me trouve un seul ouvrage d'imagination qui réunisse toutes les conditions du beau et qui soit un ouvrage pernicieux. » (L'Art romantique, « Les drames et les romans honnêtes ».) ?

Les écrivains français ont toujours eu le goût des écoles. Toujours ils ont aimé à se regrouper autour d'un terme abstrait: classicisme, romantisme, réalisme, naturalisme, symbolisme, existentialisme. A la vérité, les frontières de ces concepts sont confuses. Les grands écrivains ne sont jamais les prisonniers d'une doctrine, même lorsqu'ils en sont les parrains. Leur puissance de création fait éclater les cadres. Vous commenterez ces lignes d'André Maurois ?

Le goût des écoles. - (En distinguer quelques raisons dans la littérature française.) 1. Raison sociale. Les écrivains français sont volontiers mondains et sociables. Même lorsqu'on ne peut parler d'école, il y a des groupes, des « ronds », comme on disait au XVIIe siècle. A ces groupes correspond en général un esprit littéraire et, dans les cas privilégiés, cet...

Expliquez et discutez la conception de l'art dramatique qui apparaît dans les lignes suivantes : « Quoi! Vous ne concevez pas l'effet que produiraient sur vous une scène réelle, des habits» vrais, des discours proportionnés aux actions, des actions simples, des dangers dont il est impossible que vous n'ayez tremblé pour vos parents, vos amis, pour vous-même? Un renversement de fortune, la crainte de l'ignominie, les suites de la misère, une passion qui conduit l'homme à sa ruine, de sa ruine au désespoir, du désespoir à une mort violente, ne sont pas des événements rares, et vous croyez qu'ils ne vous affecteront pas autant que la mort fabuleuse d'un tyran, ou le sacrifice d'un enfant aux autels des dieux d'Athènes ou de Rome? » (Diderot, Entretiens sur « Le Fils naturel », 1757, Troisième entretien, éd. de La Pléiade, p. 1284) ?

« Je ne connais rien de plus malaisé que de se définir et de se résumer en personne » affirme George Sand. Dans quelle mesure cette remarque vous paraît-elle souligner ce que vous savez des difficultés de l'entreprise autobiographique ? Vous répondrez en vous appuyant sur les textes qui vous sont proposés, ceux que vous avez étudiés en classe et vos lectures personnelles ?

            Il est important de comprendre dans quelle optique les écrivains décident de raconter leur vie, pourquoi ils entreprennent cette démarche => cela influe sur le « choix » des souvenirs.             A-« Connais-toi toi-même » • Desseins de l'autobiographie : première réponse évidente > raconter sa vie, se raconter. Essayer de mieux se comprendre, de donner un sens à sa vie. Envie de...

Vous adressez une lettre à Diderot, par delà les siècles, pour lui dire que sa lutte pour l'Encyclopédie et pour le triomphe de l'esprit philosophique n'aura pas été vaine. Soulignez tout ce que les hommes doivent aujourd'hui aux combats des Lumières.

La religion n'intervient plus, sauf si on le souhaite, comme dans les mariages à l'église, les baptêmes, etc. La lutte de Voltaire (et d'autres) est d'autant plus importante pour nous que l'on peut remarquer le recul moindre que certains pays ou même que certaines religions ont par rapport aux choses sacrées (où il est alors, pour eux, impensable...

«l'esprit du roman est l'esprit de complexité. Chaque roman dit au lecteur : les choses sont plus compliquées que tu ne le penses. » Vous commenterez et au besoin discuterez ces lignes de Milan Kundera (l'Art du roman, 1986) ?

• Au-delà même de la complexité de l'intrigue, la description, élément caractéristique du roman, permet au regard aigu du romancier de déceler la complexité du monde à première vue invisible. Exemples : la boutique d'antiquités au début de La Peau de chagrin de Balzac ou encore l'inventaire du grand magasin dans Au Bonheur des dames d'Emile Zola, où...

s'attachant à définir le réalisme de Balzac, un critiquesouligne son souci d'enraciner prfondément ses personnages dans un milieu, decréer autour d'eux une atmosphère. En vous limitant à l'étude d'un roman de Balzac à votre choix, vous étudierez les éléments qui composent cette atmosphère et vous en montrerez l'importance et l'intérêt au sein de ce roman ?

Rédigez un hymne à l'usage des lycéens afin de les guider dans leur avenir personnel ou/et professionnel. Cet hymne commencera par « allons Lycéens du XXIe » et possèdera une strophe d'introduction, un développement, une conclusion. Il sera en vers et devra faire une cinquantaine de lignes ?

Vous rédigerez un apologue en prose ou en vers qui s'achèvera sur une morale de votre choix : a ou b. a- Aucune idée sur terre n'est digne d'un trépas. (Brassens) ; b- Pour faire un soldat, il faut défaire un civil. (Vian). L'ensemble respectera le style de Brassens, les exigences d'un apologue et fera une cinquantaine de vers ou lignes minimum ?

Pour une maison d'édition qui souhaite publier Rhinocéros (d'Eugène Ionesco), vous rédigerez une préface destinée à souligner les points intéressants de la pièce ?

La comédie est faite pour divertir mais sa vocation est également d'instruire. À partir de votre connaissance du théâtre comique et en particulier de Tartuffe, vous construirez un développement argumenté d'une quarantaine de lignes pour montrer comment les débats d'idées trouvent au théâtre un mode d'expression efficace ?

Dans le cadre de cette pensée, l'art en lui-même n'a pas de valeur éducative, mais il est l'enveloppe plaisante qui permet la transmission d'un message éducatif. C'est ainsi que chez Perrault, dans la préface à ses Contes en vers et en prose, nous trouvons cette métaphore alimentaire qui explique sa capacité à délivrer un message éducative, d'autant mieux...

Imaginez un dialogue d'une trentaine de lignes ayant pour thème l'intolérance ?

Georges Duhamel écrivait à propos du cinéma, dans les « Scènes de la Vie Future », ces lignes sévères : « c'est un divertissement d'ilotes, un passe-temps d'illettrés, de créatures misérables, ahuries par leurs besognes et leurs soucis. » Partagez-vous cette opinion ?

1° II est intégré aux mouvements artistiques. Le Surréalisme s'y est exprimé, comme en littérature, en peinture, en sculpture. Le Chien Andalou de Buñuel en est le témoignage. Des poètes en ont fait leur instrument d'expression, tels Prévert et Cocteau (Le sang d'un Poète, Orphée). 2° II possède un langage original. Duhamel affirme n'avoir aucun effort à accomplir au...

POURQUOI AIMONS-NOUS LA FONTAINE ? Après avoir étudié l'oeuvre de La Fontaine, un critique contemporain conclut : « Il n'y a pas de note humaine qui ne s'y fasse entendre, l'ironie, l'émotion, la pitié, le courage, le goût du plaisir et de la retraite, l'acceptation de la vie et le besoin du rêve. On voudrait faire sentir pourquoi on l'aime ; mais on n'ose forcer la voix quand on parle du plus discret des poètes. » Vous direz si vous retrouvez dans ces quelques lignes l'impression que vous a laissée la lecture de la Fontaine.

Et il y a parfois des actes courageux dans l'oeuvre de La Fontaine. Le moucheron n'est-il pas téméraire en s'attaquant au lion ? Voilà pour les actes extérieurs, les sentiments, les émotions ; on peut dire que La Fontaine sentit comme nous sentons tous pour la plupart, aima non point passionnément mais spontanément, naturellement, sans déchaînements, sans idéalisation...