Dans la préface du Mariage de Figaro, Beaumarchais affirme avoir construit sa pièce « de façon à y faire entrer la critique d'une foule d'abus qui désolent la société ». Le théâtre est-il, selon vous, un lieu propice à une telle critique ? Vous y répondrez dans un développement argumenté, en vous appuyant sur les textes étudiés et sur vos lectures personnelles et votre expérience de spectateur.

Dans le tableau que Figaro nous trace de la misère du peuple, il fait part des souffrances qu'il a lui-même enduré, mais cette représentation des conditions de vie des classes inférieures a une vocation plus étendue. Il s'agit de rendre sensible le lecteur à cette souffrance et pour ce faire, Beaumarchais n'hésite pas à montrer la misère de...

Comme le poète Eluard, pensez-vous que la vocation du poète soit de tout dire sur le monde ? Vous argumenterez en prenant des exemples dans les textes du corpus et dans votre expérience de lecteur. [le confiteor de l'artiste de Baudelaire ; la demeure d'un poète de René Guy Cadou ; tout dire de Paul Eluard ; commune présence de René Char] ?

Hugo La Légende des siècles. • Séparation, mort : thème fréquents de la poésie => tristesse, désespoir. Mélancolie du souvenir (Verlaine, Lamartine). • Se libérer par les mots, sons, rythmes : Cf. Baudelaire qui met en poème son mal-être et ses montées d'angoisse (Cf. « spleen »).                 C- La poésie engagée • La poésie se met au service des grandes causes. - Engagement social, contre les...

Selon vous, le succès de la représentation théâtrale est-il dépendant du respect de règles telles que celles qu'énonce Boileau ? Vous appuierez votre réponse sur les textes du corpus, sur d'autres pièces que vous connaissez ou sur des représentations dont vous avez l'expérience ?

« Ce qu'on ne doit point voir, qu'un récit nous l'expose, Les yeux en la voyant saisiront mieux la chose; Mais il est des objets que l'art judicieux Doit offrir à l'oreille et reculer des yeux ». Boileau, l'Art poétique, 1674, chant III, vv.51-54. • Le vraisemblable : tous les éléments fantastiques ou impossibles sont à bannir, ainsi que tous les événements...

l'esprit du roman est l'esprit de complexité. Chaque roman dit au lecteur : Les choses sont plus compliquées que tu ne penses. Milan Kundera, l'Art du roman. En vous fondant sur votre expérience de lecteur de romans et de nouvelles, vous expliquerez en quoi vous rejoignez ce propos de Milan Kundera ?

• Au-delà même de la complexité de l'intrigue, la description, élément caractéristique du roman, permet au regard aigu du romancier de déceler la complexité du monde à première vue invisible. Exemples : la boutique d'antiquités au début de La Peau de chagrin de Balzac ou encore l'inventaire du grand magasin dans Au Bonheur des dames d'Emile Zola, où...

Gilles Aillaud (scénographe qui a travaillé sur Bérénice de Racine) affirme qu'il est des pièces qui ne sont pas à « représenter mais à lire ». Vous réfléchirez sur ces propos en vous aidant du corpus, des pièces étudiées en classe, et de votre expérience de spectateur ?

Lorenzaccio : beaucoup de personnages (scène 1 : un village !), beaucoup de lieux, beaucoup de temps, pièce très longue. Cf. les représentations de Lorenzaccio => le texte est souvent expurgé, coupé lors de la mise en scène - ce serait trop long, trop de personnages... =>Le théâtre de Musset est avant tout destiné à la lecture (et donc à la représentation...

Dans la préface du Mariage de Figaro, Beaumarchais affirme avoir construit sa pièce « de façon à y faire entrer la critique d'une foule d'abus qui désolent la société ». Le théâtre est-il, selon vous, un lieu propice à une telle critique ? Vous y répondrez dans un développement argumenté, en vous appuyant sur les textes étudiés et sur vos lectures personnelles et votre expérience de spectateur. ?

). Cette pièce, écrite après la Seconde Guerre Mondiale : fait bien réfléchir après la montée du fascisme, nazisme...               B- Le placere et docere Comme le rappelait Horace, il faut plaire et instruire. => avantage du théâtre : en divertissant le spectateur, en lui offrant un spectacle agréable, le dramturge peut lui transmettre ses idées. ex : tout en amusant son spectateur devant Tartuffe,...

Voltaire écrit dans la conclusion de "Candide" : "Le travail éloigne de nous trois grands maux : l'ennui, le vice et le besoin". Quelles réflexions cette affirmation vous inspire-t-elle ? Vous vous appuierez sur des exemples précis empruntés à vos lectures et a vos expériences personnelles ?

·         Des besoins tels que vivre, se nourrir, respirer, ont-ils vraiment une qualification en bon ou mauvais ? Ils seraient plutôt simplement nécessaires. ·         Nous pouvons alors comprendre l'information donnée par le sage comme suit : d'une part, le travail nous permet de ne pas avoir certains besoins inutiles, qui nous pousseraient à vouloir toujours plus (n'oublions pas que Candide est...

A partir du corpus, de vos lectures et de votre expérience de spectateur, vous vous demanderez en quoi la mise en scène d'une oeuvre théâtrale en constitue, à sa manière, une interprétation ?

Tous les personnages sont habillés en vêtements du début du XXe siècle vs Georges Dandin qui est habillé comme au XVIIe siècle => sorte de bouffon => insiste sur le ridicule du personnage. • Le metteur en scène peut demander à ses acteurs d'accentuer leurs gestes...=> plus drôle, caricature. (Les comédiens peuvent courir, se poursuivre... sur scène). Certains témoignages précisent...

« La cérémonie commence » s'écrie un personnage au début de la représentation de la pièce d'Ionesco, Le Roi se meurt. Ne pensez-vous pas qu'on puisse dire de toute représentation qu'elle est elle-même une cérémonie ? Vous vous interrogerez sur ce jugement en vous référant aux oeuvres littéraires que vous avez appréciées et à votre expérience théâtrale ?

les metteurs en scène contemporains, tels Antoine Vitez, et la mise en scène « récréation » => le metteur en scène se voit comme un artiste indépendant, et non plus comme un humble artisan ; il prend alors toutes les libertés avec la pièce.   ∆) Mise en scène, jeu du comédien : font partie du spectacle, de la cérémonie. On sait par exemple...

Malraux, dans l'Homme précaire et la littérature, écrit que « le génie du romancier est dans la part du roman qui ne peut être ramené au récit ». Vous commenterez et éventuellement discuterez cette affirmation à la lumière d'exemples précis empruntés à votre expérience personnelle de lecteur de romans ?

à Cf. le génie balzacien réside dans la volonté de « faire concurrence à l'état civil » à travers ses personnages.( du particulier on passe à des figures générales voire universelles)   2) Maîtrise des techniques du récit Le génie peut se fonder sur l'exploitation habile des ressources techniques du récit : il transcende les contraintes habituelles de la narration et de la description....

En vous référant à votre expérience personnelle aussi bien qu'à votre connaissance du répertoire racinien, vous commenterez et, éventuellement discuterez cette affirmation d'Eugène Ionesco : « Il faut aller au théâtre comme on va à un match de football, de boxe, de tennis. Le match nous donne en effet l'idée la plus exacte de ce qu'est le théâtre à l'état pur : antagonismes en présence, oppositions dynamiques, heurts sans raison de volontés contraires » ?

Conflit amoureux Cela peut être le cas de deux amoureux séparés (Shakespeare) ou d'une scène de trahison, de duperie (Dom Juan).   2. Conflit physique Il peut s'agir de scènes de duel, de meurtre (Lorenzaccio de Musset). Ici, les techniques employées pour mettre en scène l'affrontement susciteront plus ou moins l'adhésion du spectateur selon qu'elle soit ou non spectaculaire.   3. Conflit de...

En vous appuyant sur le corpus, vos lectures et éventuellement votre expérience de spectateur, vous vous demanderez de quelles ressources spécifiques dispose le théâtre pour représenter les conflits, les débats, les affrontements qui peuvent exister dans les rapports humains ?

Ex : vous pouvez prendre par exemple Tartuffe, si vous l'avez vu représenté car l'opposition entre les « pro-Tartuffe » et les « anti-Tatuffe » est très nette.               C- La mort sur scène Afin de purger efficacement le spectateur comme le souhaitait Aristote, la solution pour le dramaturge serait de représenter la mort sur scène => Tentation de montrer le meurtre, la douleur des...

Eugène IONESCO affirme: Il faut aller au théâtre comme on va à un match de football, de boxe, de tennis. Le match nous donne en effet l'idée la plus exacte de ce qu'est le théâtre à l'état pur: antagonismes en présence, oppositions dynamiques, heurts sans raison de volontés contraires. Vous commenterez cette opinion, en vous appuyant sur les textes étudiés en classe, sans exclure vos lectures ni, éventuellement, votre expérience personnelle ?

Conflit amoureux Cela peut être le cas de deux amoureux séparés (Shakespeare) ou d'une scène de trahison, de duperie (Dom Juan).   2. Conflit physique Il peut s'agir de scènes de duel, de meurtre (Lorenzaccio de Musset). Ici, les techniques employées pour mettre en scène l'affrontement susciteront plus ou moins l'adhésion du spectateur selon qu'elle soit ou non spectaculaire.   3. Conflit de...

Dans son essai sur le théâtre Notes et Contre-notes, le dramaturge Eugène Ionesco compare les pièces de théâtre à un match. Qu'en pensez vous ? Vous répondrez dans ce développement composé, en vous appuyant sur votre expérience de lecteur et de spectateur ?

Il doit résister et se battre afin de ne pas devenir rhinocéros. • Ex : Phèdre est victime de Vénus => pour les héros de tragédie, le combat est perdu d'avance car ne sont pas maîtres de leur sort.   ∆) La pièce de théâtre peut, comme le suggère Ionesco, assimilée à un match ; l'opposition entre deux camps hors de la réalité...

« Nous sommes tous devant le romancier comme les esclaves devant l'empereur : d'un mot, il peut nous affranchir. Par lui, nous perdons notre ancienne condition pour connaître celle du général, du tisseur, de la chanteuse, du gentilhomme campagnard, la vie des champs, le jeu, la chasse, la haine, l'amour, la vie des camps. Par lui, nous sommes Napoléon, Savonarole, un paysan, bien plus - existence que nous aurions pu ne jamais connaître- nous sommes nous-même. Il prête une voix à la foule, à la solitude, au vieil ecclésiastique, au sculpteur, à l'enfant, au cheval, à notre âme. Par lui nous sommes le véritable Protée qui revêt successivement toutes les formes de la vie » Marcel Proust. Votre expérience de lecteur correspond-elle à la position exprimée par Marcel Proust ?

=> À vous de développer cet exemple à l'aide d'un ou deux romans que vous connaissez. Cf. la « Vieille fille », « César Birotteau », l'avare chez M. Grandet. Cf. Bianchon qui représente les médecins, le marquis de Ronquerolles qui représente les impertinents... • Cf. Zola : introduit aussi la langue du peuple dans ses romans. « C'est une oeuvre de vérité, le premier...

Les spectacles (théâtre, cinéma) donnent à voir ce que l'écriture romanesque suggère. A l'aide de ce dossier mais aussi de vos expériences de lecteur et de spectateur, vous réfléchirez à l'intérêt et aux limites de ces formes d'expression ?

En vous appuyant sur les textes du corpus , vos lectures et votre expérience personnelle , vous vous demanderez si raconter ses expériences permet de mieux se connaître ?

Personnage souvent aux prises avec ses pulsions, Pierre devient, au paroxysme de l'aliénation, un monstre ». En quoi cette approche du personnage de Pierre et Jean de Maupassant vous paraît-elle justifiée ? Et dans quelle mesure peut-on l'affilier à l'expérience naturaliste ?

Gilles Aillaud affirme qu'il est des pièces qui ne sont pas à « représenter mais à lire ». Vous réfléchirez sur ce propos en vous aidant du corpus mis à votre disposition, des oeuvres que vous avez étudiées en classe et de votre expérience de spectateur ?

Acteurs : comblent les trous et font rire le public avec un jeu très gestuel (parfois scabreux) et des situations cocasses, les lazzi (≈ nos spectacles de clown).     III- Les limites de la mise en scène               Le texte théâtral a cette capacité d'être représenté et donc, à chaque représentation de n'être jamais le même : suivant les acteurs et les metteurs...

Selon vous, quel intérêt le lecteur peut-il trouver à la lecture d'une oeuvre autobiographique relatant des expériences douloureuses ou traumatisantes ?

Évoquant l'expérience de la lecture d'une oeuvre littéraire, le critique contemporain Jean Rousset écrit : L'expérience première demeure celle de nouveau monde et de l'écart ; qu'elle soit récente ou classique, l'oeuvre impose l'avènement d'un ordre en rupture avec l'état existant, l'affirmation d'un règne qui obéit à ses lois et à sa logique propre. Vous commenterez et discuterez cette affirmation ?

Montrez qu'il y a de nombreux « tours » littéraire pour cela. Ex : le choix de la focalisation. Tout doit être organisé dans des chapitres ou dans des scènes (au théâtre)... • Il ne faut pas croire que la réalité existe vraiment dans les livres > elle est rendue, construite par les auteurs (qui ont leurs avis). Ne pas oublier que...

Vous paraît-il déconseillé ou au contraire souhaitable qu'auteur et metteur en scène soient une seule et même personne ? Vous appuierez votre réponse sur les pièces que vous connaissez et votre expérience de spectateur ?

Rôle des didascalies => donnent des indications scéniques au metteur en scène. R : l'absence presque totale de didascalies donne une grande liberté créatrice au metteur en scène contemporain. • Si l'auteur monte son texte, il risque de ne donner que sa version du texte. Pas de regard extérieur.               B- Plusieurs visions de la pièce • Importance du metteur en...

Pensez vous que ce sont les mêmes raisons qui attirent le public au théâtre et au cinéma ? Vous vous appuierez sur une expérience personnelle ?

  Le théâtre demeure, même si l'on tient compte de grandes mises en scène dans des stades requérant de très gros moyens, un spectacle mis en oeuvre avec de faibles budgets, et ne pouvant se reproduire à l'infini. Le film est définitif, et il peut  être vu partout dans le monde à l'identique, la pièce est toujours unique...

Je vais au théâtre afin de me voir, sur la scène, tel que je ne saurais - ou n'oserais - me voir ou me rêver, tel pourtant que je me sais être. Vous direz, en vous appuyant sur vos lectures et votre expérience personnelle, quelles réflexions vous inspire cette affirmation de Jean GENET ?

Cependant, cela ne repose pas que sur le texte. Théâtre = spectacle => importance du rôle des comédiens (et aussi de la mise en scène).   III- Le théâtre, l'importance des comédiens et le plaisir du théâtre                A- Le jeu du comédien • Responsabilité : endosse le personnage. Ne doit donc pas décevoir les spectateurs qui auraient pu s'être fait une...

Georges Bernanos prête au lecteur la réaction suivante : Vous me direz que cela ne vous concerne pas [...] cette touchante scène de famille vous laisse de glace, vous vous en fichez complètement de ce marmot. c'est votre droit. Cette réaction correspond elle à votre expérience de lecteur d'oeuvres de nature autobiographique ?

  ∆) L'autobiographie est une oeuvre centrée sur l'auteur, sur sa vie et donc sur sa vie passée > a priori, ne pourrait pas nous toucher, car concerne la vie d'un autre. Et pourtant...             II- Les oeuvres autobiographiques et leurs intérêts              A- Connaître mieux l'écrivain • Permet de découvrir l'auteur, ses idées... Ex : dans Enfance de Sarraute > on découvre l'histoire de l'écrivain...