En vous appuyant sur des lectures comme Zadig (chapitre : le ministre), le jugement de Salomon, Le Petit prince (passage des adieux du renard avec les roses) ou encore Le Laboureur et ses enfants (Jean de La Fontaine), précisez en quoi le récit littéraire, avec les moyens qui lui sont propres, constitue-t-il une voie efficace pour transmettre au lecteur des vérités de portée universelle ?

(Cf. aussi Matin brun de F. Pavloff).  • Lorsque l'auteur crée un personnage => le lecteur peut s'y attacher : touché par ses misères. Cf. la petite Lily de la chanson de Perret ou la pauvre Fantine qui est réduite à se faire couper les cheveux, puis arracher les dents et enfin se prostituer pour aider sa petite...

Le récit littéraire, avec les moyens qui lui sont propres, constitue-t-il une voie efficace pour transmettre au lecteur des vérités de portée universelle ?

            A- Molière, comédien moraliste • Écrivait ses comédies afin de faire prendre conscience au spectateur de ses défauts. Il mettait donc en scène nos travers afin que nous en prenions conscience et que nous y remédions. • Moraliste. Représente sur scène nos défauts pour que nous en prenions conscience et que nous y remédions. L'Avare : le spectateur qui...

Dans Emile ou De l'Education, en 1762, Jean-Jacques Rousseau condamne ainsi les Fables de La Fontaine : « On fait apprendre les Fables de La Fontaine à tous les enfants, et il n'y en a pas un seul qui les entende : quand ils les entendraient, ce serait encore pis. car la morale en est tellement mêlée et si disproportionnée à leur âge qu'elle les porterait plus au vice qu'à la vertu. » Puis, après un commentaire linéaire railleur du « Corbeau et le renard ». il poursuit : « Suivez les enfants apprenant leurs fables, et vous verrez, que quand ils sont en état d'en faire l'application, ils en sont presque toujours une contraire à l'intention de railleur [...] les enfants se moquent du corbeau, mais s'affectionnent tous au renard [...] ils prendront toujours le beau rôle, c'est le choix de l'amour-propre, c'est un choix très naturel. » Partagez-vous ce jugement sévère de Rousseau, ou jugez-vous les Fables que vous connaissez selon d'autres critères que celui de moralité ?

Texte virtuel très animé, dynamique alerte, séduisant. Cependant, elle cache une dénonciation importante, celle de la justice.             Cette réflexion sur la justice commence à partir de la constatation d'un délit. Il y a un délit, des menaces. Le lecteur devient peu à peu spectateur de cette audience. C'est la remise en cause de « leur loi ». Laquelle ? Vide...

Le registre tragique est il uniquement propre a la tragédie ?

) qui peuvent le dépasser, l'écraser. En s'identifiant à des personnages dont les passions coupables sont punies par le destin, le spectateur de la tragédie se voit délivré, purgé des sentiments inavouables. Le théâtre a dès lors pour les théoriciens du classicisme une valeur morale, une fonction édifiante. La situation conflictuelle du héros tragique prisonnier de son destin...

Le registre tragique est il uniquement propre à la tragédie ?

Fatalité, aspect tragique du cycle romanesque des Rougon-Macquart. Les personnages sont condamnés à ne pas être heureux.              Conclusion : Le héros tragique est celui qui doit lutter contre des forces supérieures et qui, toutefois, cherche à se révolter. Il est ainsi pris dans un conflit qui l'oppose d'un côté au monde, l'homme et de l'autre côté aux forces (divines, passionnelles...)...

Vous commenterez cette phrase de saint-John Perse à propos de la poésie: l'obscurité qu'on lui reproche ne tient pas à sa nature propre qui est d'éclairer, mais à la nuit même qu'elle explore, et qu'elle se doit d'explorer : celle de l'âme elle-même et du mystére où baigne l'être humain ?

=> La poésie utilise aussi son propre langage : Cf. le « Sonnet des Voyelles » de Rimbaud. La poésie tend à créer un langage qui lui est propre.                 C- La poésie, un art difficile à pénétrer • Comprend-on toujours qu'un poème aussi simple que Pour faire le portrait d'un oiseau de Prévert cache en fait un art poétique, un plaidoyer...

En vous appuyant sur les textes du corpus et sur vos propres lectures, vous vous demanderez en quoi l'apologue est une forme argumentative efficace ?

Toutefois, il est possible que l'ironie ne soit pas perçue, le lecteur peut ne pas comprendre le vrai message de l'auteur.               C- Une portée limitée • Même si l'on reconnaît la morale de l'apologue, si l'on comprend le message => cela ne change pas vraiment le cours de la vie. Ex : les Lumières ont dénoncé l'esclavage (Diderot, Montesquieu, Voltaire, Rousseau)...

A propos de Don Juan, Michel Tournier en vient à écrire : « c'est le propre des personnages mythiques de déborder ainsi leur berceau natal et d'acquérir une dimension et des significations que leur auteur n'avait pas soupçonnées.» En prenant librement appui sur les textes qui vous sont proposés, ceux que vous avez étudiés et vos connaissances personnelles, vous expliquerez sous la forme d'un développement organisé pourquoi certains mythes ou certains personnages mythiques continuent d'inspirer les créateurs et d'intéresser leur public longtemps après leur apparition ?

L'Antigone d'Anouilh est plus représentée aujourd'hui que celle de Sophocle. Idem pour Électre de Giraudoux. • Robinson Crusoe de Defoe a beaucoup inspiré : au XIXe => la robinsonnade est un genre très prolifique et chaque auteur aime à placer son ou ses héros dans une situation proche de celle de leur ancêtre Robinson. Ex : Le Robinson Suisse du pasteur...

Commentez ces propos de P.A Touchard en empruntant des exemples aux oeuvres que vous connaissez bien : Il y a une fatalité dans le roman comme il y a une fatalité au théâtre : mais la fatalité du roman est dans le personnage ; celle du théâtre est dans la situation. Le roman tend à nous faire souvenir que l'homme est déterminé par ses propres passions ; le théâtre à nous rappeler que son destin demeure le jouet des événements ?

• Pour Aristote, le spectateur qui va au théâtre doit ressentir terreur et pitié afin de se purger de ces sentiments => force du spectacle qui doit être extra-ordinaire. D'où le recours au tragique : sentiment que l'homme éprouve quand il prend conscience des forces (divines, politiques, sociales, morale) qui le dominent, l'écrasent malgré la résistance qu'il leur...

Racine écrit dans l'une de ses préfaces qu'il faut à la tragédie des héros propres à exciter la compassion et la terreur. En empruntant vos exemples à la pièce que vous avez étudiée (Phèdre), vous direz dans quelle mesure les personnages de Racine vous paraissent remplir cette fonction.

=> Regrette sa propre passion « dont elle a horreur toute la première ».               B- Un amour dévastateur • Sorte de folie de Phèdre => prépare des stratagèmes, imagine de nombreuses ruses pour arriver à ses fins et se jouer d'autrui comme de soi-même, jusqu'à la mort. => Cf. le désir de meurtre de Phèdre               C- Mais un personnage prisonnier de...

P.H.SIMON qui affirme que : « Un texte dramatique est un texte littéraire conçu en vue d'être représenté ; sa nature est double : il n'existe pas sans un style, appréciable à la lecture, et, pourtant, ses valeurs propres ne peuvent jaillir pleinement que par le jeu du théâtre, par la représentation ». Qu'en pensez-vous ?

En vous appuyant sur les textes du corpus et sur vos propres lectures, vous vous demanderez en quoi l'apologue est une forme argumentative efficace ?

.. • Les contes de Perrault sont surtout lus par les enfants (Le Petit poucet, La Belle au bois dormant...).               B- Un récit très agréable à lire •La fable apparaît donc comme un récit léger et agréable. La Fontaine s'accuse lui-même de futilité quand il se définit dans une lettre à Madame de la Sablière : « Je suis chose légère...

Démontrez ce propos : Un personnage de théâtre n'est pas un personnage de roman. Il y a une fatalité dans le roman comme il y a une fatalité dans le théâtre : mais la fatalité du roman est dans le personnage ; celle du théâtre dans la situation. Le roman nous tend à nous faire souvenir que l'homme est déterminé par ses propres passions ; le théâtre à nous rappeler que son destin demeure le jouet des événements ?

. • D'après Maupassant, les romans « traditionnels » visent à charmer, émouvoir => prééminence de l'intrigue, de l'aventure. Les réalistes, qui évitent l'exceptionnel, nous forcent à penser pour comprendre. Le roman réaliste provoque une réflexion profonde sur la société en montrant les affrontements des passions et intérêts et l'évolution des êtres => Cf. les personnages de Maupassant (le...

« J'aime lire comme lit une concierge : m'identifier à l'auteur et au livre. Toute autre attitude me fait penser au dépeceur de cadavres », écrit Cioran dans De l'inconvénient d'être né (1988). Vous commenterez cette réflexion en vous appuyant sur des exemples tirés de votre propre expérience de la lecture ?

Le texte plaisant est donc un vecteur pour l'individu, puisqu'il lui donne à voir une situation qui lui est étrangère à priori, mais dans laquelle il lui est possible de se reconnaître lui-même. S'identifier à un personnage revient à déplacer sa propre identité, à se faire autre.   III Pour une autopsie du texte_ Ainsi s'explique la propension de la...

Précisez en quoi le récit littéraire, avec les moyens qui lui sont propres, constitue-t-il une voie efficace pour transmettre au lecteur des vérités de portée universelle.

                Pour faire passer un message plus aisément Permet de mettre le lecteur en condition d'écoute attentive et sans à priori (divertir et éduquer) Le lecteur qui s'attend à lire un récit dépaysant, divertissant, n'ouvre pas le livre dans les mêmes conditions que lorsqu'il s'agit d'une morale austère. Il est plus ouvert, plus disponible et surtout plus perméable aux idées qui...

P.H.SIMON qui affirme que : « Un texte dramatique est un texte littéraire conçu en vue d'être représenté ; sa nature est double : il n'existe pas sans un style, appréciable à la lecture, et, pourtant, ses valeurs propres ne peuvent jaillir pleinement que par le jeu du théâtre, par la représentation ». Qu'en pensez-vous ?

La poésie vous semble-t-elle être un genre propre à favoriser l'évasion?

La poésie est donc un art qui ne mène à rien, puisqu'elle échappe totalement à l'ordre philosophique. II. Deuxième partie : deux genres de poésies. Si pour Platon, la poésie échappe à la notion de réel, et n'obéit à aucune articulation structurée et rationnelle de la pensée, il ne faut pas oublier l'entreprise de certains poètes, à rendre ce genre...

Dans le texte n°4, Olivier Todd rapporte une pensée de Jean-Bernard Pontalis : « Il y a cent biographies possibles pour tout être humain. » Comment expliquez-vous cela ? Vous répondrez par un développement organisé et illustré d'exemples que vous emprunterez aussi bien aux quatre textes du corpus qu'aux oeuvres étudiées au cours de l'année et à vos propres lectures ?

Forme dialoguée : nouveau. Permet d'aller plus loin dans la sincérité, comme un dialogue ouvert, mais en même temps, nouveau style littéraire => par le dialogue avec elle-même, tente d'aller vers de vrai/exigence de vérité. • Rousseau ne veut rien cacher et il raconte des événements fort peu glorieux => la fessée, le ruban volé... Volonté de sincérité, de se...

«Nous sommes habitués depuis l'enfance à préférer nos propres usages qui nous semblent supérieurs aux autres.» ?

« C'est propre la tragédie. (...) Et puis surtout c'est reposant la tragédie, parce qu'on sait qu'il n'y a plus d'espoir, le sale espoir ; qu'on est pris, qu'on est pris comme un rat, avec tout le ciel sur notre dos, et qu'on n'a plus qu'à crier, pas à gémir, non, pas à se plaindre, - à gueuler à pleine voix ce qu'on avait à dire, qu'on avait jamais dit et qu'on ne savait peut-être même pas encore ». Dans quelles mesures cette définition de la tragédie correspond-elle à Phèdre de Racine ?

« Un personnage de théâtre n'est pas un personnage de roman. Il y a une fatalité dans le roman comme il y a une fatalité dans le théâtre : mais la fatalité du roman est dans le personnage ; celle du théâtre dans la situation. Le roman nous tend à nous faire souvenir que l'homme est déterminé par ses propres passions ; le théâtre à nous rappeler que son destin demeure le jouet des événements » ?

.).   III- La fatalité, le roman et le théâtre             Toutefois, cette opposition personnage de théâtre/ personnage de roman est peut-être un petit peu trop catégorique.             A- Personnage de roman, personnage de théâtre • Les conditions d'écriture sont différentes (pas le même temps...). Le romancier a tout le temps de faire évoluer son personnage (cf. le roman d'apprentissage, l'Éducation sentimentale...)...

Comprenez-vous qu'un écrivain puisse choisir de réécrire ce que lui ou d'autres ont déjà écrit ? Vous répondrez à cette question en un développement composé, prenant appui sur les textes proposés, ceux que vous avez étudiés en classe et vos propres lectures ?

En fait, il n'y a pas de vraies raisons > Antigone semble surtout être déraisonnable. Anouilh a fait d'Antigone un être très entêté, qui s'enferre dans ses raisonnements > pas une véritable logique. Cf. la raison pour laquelle elle veut absolument enterrer ses frères. Sa mort n'a pas de raison (ressemble plus à un suicide ou à un...

Évoquant l'expérience de la lecture d'une oeuvre littéraire, le critique contemporain Jean Rousset écrit : L'expérience première demeure celle de nouveau monde et de l'écart ; qu'elle soit récente ou classique, l'oeuvre impose l'avènement d'un ordre en rupture avec l'état existant, l'affirmation d'un règne qui obéit à ses lois et à sa logique propre. Vous commenterez et discuterez cette affirmation ?

Montrez qu'il y a de nombreux « tours » littéraire pour cela. Ex : le choix de la focalisation. Tout doit être organisé dans des chapitres ou dans des scènes (au théâtre)... • Il ne faut pas croire que la réalité existe vraiment dans les livres > elle est rendue, construite par les auteurs (qui ont leurs avis). Ne pas oublier que...

À propos de Dom Juan, Michel Tournier en vient à écrire: C'est le propre des personnages mythiques de déborder ainsi leur berceau natal et d'acquérir une dimension et des significations que leur auteur n'avait pas soupçonnées. Vous expliquerez sous la forme d'un développement organisé pourquoi certains mythes ou certains personnages mythiques continuent d'inspirer les créateurs et d'intéresser leur public longtemps après leur apparition. ?

Désir de s'exprimer : pourquoi réécriture une nouvelle version d'Antigone quand la pièce de Sophocle est déjà très bonne ? Pourquoi Giraudoux décide-t-il de réécrire Électre ou pour la 38e fois Amphytrion ? • En 1944, Anouilh s'interroge sur l'attitude à avoir pendant l'Occupation et c'est la fille d'oedipe qui lui paraît le meilleur porte-parole. Des siècles après son modèle, Anouilh invente...

Dans la scène du dénouement, Perdican s'exclame « Orgueil, le plus fatal des conseillers humains, qu'es-tu venu faire entre cette fille et moi ? » et un critique, Jean Giraud, écrit de Camille : « Elle est tout orgueil. Elle met une intelligence aiguë, une volonté redoutable, au service de son amour propre ». En analysant le comportement des protagonistes d'On ne badine pas avec l'amour, vous montrerez que ce proverbe de Musset est effectivement un drame de l'orgueil. Mais n'est-il que cela ?