Est ce que la scène d'exposition au théâtre avec ses contraintes et ses conventions est propice à a la créativité théâtrale ?

Nous allons au théâtre pour penser, une heure ou deux, à autre chose. Pour nous distraire, nous émouvoir. Pour entendre et voir de belles choses, des choses justes aussi et bien dites, écrit le critique Michel Cournot. Pour d'autres le public vient au théâtre pour se regarder lui-même et réfléchir sur la nature humaine. Selon vous, pourquoi va-t-on au théätre ? Vous vous appuierez sur vos lectures et votre experience de spectateur ?

..). • Au théâtre, les noms des personnages ne sont pas que des noms inscrits sur du papier => ils prennent vie. L'acteur incarne le personnage (identification plus facile). • Les acteurs ont une grande importance => leur jeu peut insister sur le comique, le tragique... Cf. on sait par exemple, que Molière était un acteur très drôle qui avait la...

Le romantisme a été la grande révolution littéraire moderne. On a parlé souvent de réactions contre le romantisme. On a donné ce nom à des mouvements comme le Parnasse, le réalisme, le naturalisme, le symbolisme, le néo-classicisme. Mais il ne serait pas difficile de montrer qu'ils sont bien plutôt des décompositions ou des transformations du romantisme. Commentez ce jugement ?

Articulez un dialogue argumentatif au texte de Diderot, Supplément au voyage de Bougainville. L'enchaînement des répliques montrera clairement l'opposition fondamentale des deux hommes, chacun cherchant à convaincre l'autre par des arguments rationnels et à le persuader par un discours à la fois poétique et rhétorique.

Ecrivez un conte à partir de cette moralité : « Quand d'une charmante beauté Le galant fait le dégoûté Il a beau dire, il a beau feindre C'est qu'il n'y peut atteindre ». Situez votre conte à l'époque contemporaine, sur des oppositions simples, un schéma narratif très net, la présence du merveilleux et les interventions du narrateur ?

Rédiger la scène d'exposition d'un Dom Juan moderne dans laquelle Sganarelle (un peu comme le Prologue chez Anouilh) dans un monologue destiné au spectateur, se plaindrait de l'ingratitude du rôle que va lui faire jouer l'auteur ?

.   - Par peur ou/et par respect, Sganarelle sert son maître.  À sa mort, il ne le pleure pas, il pleure ses revenus "mes gages ! mes gages". • Personnage comique (=> votre personnage peut regretter de n'être « que » comique). « Mes gages ! Mes gages » : détendent l'atmosphère et font rire le spectateur qui vient d'assister à la mort de Dom Juan. Lorsque le texte/la...

Vous venez d'assister à la représentation de cette pièce La Cantatrice chauve (acte I, scène 1). Votre voisin semble déçu ; il accuse Ionesco de ne pas avoir composer une scène d'exposition. Vous, en revanche ; avez trouvé la scène d'exposition bien composée et originale. Vous engager la conversation pour en débattre. Vous présenterez cette conversation sous la forme d'une scène dialoguée au théâtre.

. Malgré leurs discussions, on remarque que ces personnages ne s'écoutent pas lorsque l'un parle. Pas d'intrigue. D'ailleurs, Ionesco avait parlé d' « anti-pièce ».     • Genre : difficile à dire, mais par la banalité des propos, on pourrait croire qu'il s'agit d'une comédie (> mais pour vous, qui devrez défendre cette pièce, vous pourrez avancer que, ces absurdités sont comiques mais révèlent aussi...

En vous référant à votre expérience personnelle aussi bien qu'à votre connaissance du répertoire racinien, vous commenterez et, éventuellement discuterez cette affirmation d'Eugène Ionesco : « Il faut aller au théâtre comme on va à un match de football, de boxe, de tennis. Le match nous donne en effet l'idée la plus exacte de ce qu'est le théâtre à l'état pur : antagonismes en présence, oppositions dynamiques, heurts sans raison de volontés contraires » ?

Conflit amoureux Cela peut être le cas de deux amoureux séparés (Shakespeare) ou d'une scène de trahison, de duperie (Dom Juan).   2. Conflit physique Il peut s'agir de scènes de duel, de meurtre (Lorenzaccio de Musset). Ici, les techniques employées pour mettre en scène l'affrontement susciteront plus ou moins l'adhésion du spectateur selon qu'elle soit ou non spectaculaire.   3. Conflit de...

Eugène IONESCO affirme: Il faut aller au théâtre comme on va à un match de football, de boxe, de tennis. Le match nous donne en effet l'idée la plus exacte de ce qu'est le théâtre à l'état pur: antagonismes en présence, oppositions dynamiques, heurts sans raison de volontés contraires. Vous commenterez cette opinion, en vous appuyant sur les textes étudiés en classe, sans exclure vos lectures ni, éventuellement, votre expérience personnelle ?

Conflit amoureux Cela peut être le cas de deux amoureux séparés (Shakespeare) ou d'une scène de trahison, de duperie (Dom Juan).   2. Conflit physique Il peut s'agir de scènes de duel, de meurtre (Lorenzaccio de Musset). Ici, les techniques employées pour mettre en scène l'affrontement susciteront plus ou moins l'adhésion du spectateur selon qu'elle soit ou non spectaculaire.   3. Conflit de...

« On oppose souvent le roman, au sens moderne du mot, c'est-à-dire tel qu'il apparaît en Occident en gros avec Cervantès, à l'épopée, en disant que celle-ci raconte les aventures d'un groupe, celui-là d'un individu; mais depuis Balzac au moins, il est clair que le roman dans ses formes les plus hautes prétend dépasser cette opposition et raconter par l'intermédiaire d'aventures individuelles le mouvement de toute une société ». Que pensez-vous de cet avis de Michel Butor ?

ou Félicité Rougon, petite femme arriviste...             ∆) Le roman met en scène des personnages qui ne sont pas sans éclat, des personnages qui, au contraire, ont du tempérament ou une histoire étonnante - et si ce n'est pas le cas, l'écriture se charge de renforcer l'épique, l'extraordinaire de sa situation.               C- Des personnages peu parfaits • Les romanciers réalistes...

« Nous sommes tous devant le romancier comme les esclaves devant l'empereur : d'un mot, il peut nous affranchir. Par lui, nous perdons notre ancienne condition pour connaître celle du général, du tisseur, de la chanteuse, du gentilhomme campagnard, la vie des champs, le jeu, la chasse, la haine, l'amour, la vie des camps. Par lui, nous sommes Napoléon, Savonarole, un paysan, bien plus - existence que nous aurions pu ne jamais connaître- nous sommes nous-même. Il prête une voix à la foule, à la solitude, au vieil ecclésiastique, au sculpteur, à l'enfant, au cheval, à notre âme. Par lui nous sommes le véritable Protée qui revêt successivement toutes les formes de la vie » Marcel Proust. Votre expérience de lecteur correspond-elle à la position exprimée par Marcel Proust ?

=> À vous de développer cet exemple à l'aide d'un ou deux romans que vous connaissez. Cf. la « Vieille fille », « César Birotteau », l'avare chez M. Grandet. Cf. Bianchon qui représente les médecins, le marquis de Ronquerolles qui représente les impertinents... • Cf. Zola : introduit aussi la langue du peuple dans ses romans. « C'est une oeuvre de vérité, le premier...

Montrez l'intérêt de la poésie actuelle par opposition à une poésie plus traditionnelle ?

Poèmes en prose, vers libres... • Au nom du « fond » du poème, refus de se plier à une règle. Le fond, le message doit prévaloir sur la forme. Cf. Bonnefoy qui traduit les Sonnets de Shakespeare en vers libres => vers libre, poème en prose... • Cf. la poésie des surréalistes => fin de la ponctuation... Ex : chez Eluard, la poésie...

La situation de quiproquo dans une pièce de théatre vous semble-t-elle seulement un artifice de composition ou présente-t-elle des intérets tant dans le texte à lire que dans la représentation ?

Ex : dans Le Mariage de Figaro, de Beaumarchais, le jeu de renversement des rôles de Suzanne et de la comtesse pour tromper le comte entraîne des nombreux renversements de situation qui ne correspondent pas à l'effet recherché par les deux dames : « Figaro, à part, entendant le baiser. J'épousais une jolie mignonne » (acte V, scène 6)...

Après avoir lu un roman, un lecteur adresse un courrier au romancier pour lui reprocher la vision très pessimiste qu'il donne de la réalité. Quelques jours plus tard, il reçoit la réponse du romancier qui défend sa position. Rédigez successivement la lettre du lecteur et celle du romancier. Chacune des deux lettres ne dépassera pas trente lignes.

Exemple rédigé d'un argument : « Sachez, monsieur, que lorsque je prends un livre, c'est pour me plonger dans les aventures d'un héros, d'un personnage qui me fait rêver, qui réussit tout ce qu'il entreprend. J'ai envie de lire les aventures de personnages exceptionnels par leur courage, par leur vaillance, par les aventures rocambolesques. J'aime les aventures de d'Artagnan qui part...

Les rapports entre maîtres et valets dans le théâtre du XVIIIe siècle sont-ils faits d'opposition, de confrontation, ou de complicité ?

La transposition d'une oeuvre d'un genre dans un autre vous paraît-elle être un enrichissement ou un appauvrissement ?

Comment peut-on tronquer un tel texte ? C'est justement ce qui est très réussi dans ces 3 tomes. Certaines phrases clé ont été choisies afin de permettre de suivre l'histoire du narrateur. Bien entendu toute la puissance du texte ne peut pas être conservée dans une adaptation. Mais les phrases sélectionnées ne peuvent que toucher le lecteur quant...

Analysant la complexité de la pensée de Camus sur la religion, Marcel Mélançon conclut : La position la plus honnête (...) est certainement celle qui prend la pensée de Camus là où elle s'est arrêtée : entre le OUI et le NON. On ne peut pas dire qu'il soit athée, puisqu'il a le sens du sacré, on ne peut pas non plus affirmer qu'il soit chrétien puisqu'il l'a refusé. Expliquez et critiquez cette réflexion ?

« L'esthétique de l'épopée n'est pas celle du drame : le paroxysme ne se trouve pas à la fin, mais au milieu, comme dans cette chanson où la mort de Roland est la flèche mystique d'une cathédrale héroïque. [...] L'accumulation incantatoire, les répétitions qui tassent le récit, apparentent l'art épique à la musique [...] et à l'architecture, selon une disposition du temps et de l'espace déterminée par une intention symbolique. On veut suggérer l'élan militaire ou mystique, provoquer l'admiration ou l'horreur. » Commentez et discutez ces affirmations de D. Poirion ?

Gilles Aillaud affirme qu'il est des pièces qui ne sont pas à « représenter mais à lire ». Vous réfléchirez sur ce propos en vous aidant du corpus mis à votre disposition, des oeuvres que vous avez étudiées en classe et de votre expérience de spectateur ?

Acteurs : comblent les trous et font rire le public avec un jeu très gestuel (parfois scabreux) et des situations cocasses, les lazzi (≈ nos spectacles de clown).     III- Les limites de la mise en scène               Le texte théâtral a cette capacité d'être représenté et donc, à chaque représentation de n'être jamais le même : suivant les acteurs et les metteurs...

« J'aime l'imitation, à condition qu'elle seconde la nature, non qu'elle la viole; qu'elle rectifie les dispositions innées, non qu'elle les écrase; j'approuve l'imitation, mais si elle suit un exemple qui s'accorde avec un ton naturel ou du moins ne le contredit pas, pour que tu n'aies pas l'air de répéter le combat des Géants et des Dieux... En quoi cette définition de l'imitation est intéressante, et peut éclairer des aspects de la querelle des Anciens et des Modernes ?

Après avoir rappelé aussi brièvement possible les circonstances de composition de L'Encyclopédie, vous vous attacherez à expliquer ce que fut l'esprit encyclopédique. Vous direz si, comme l'affirme Diderot, il a contribué à changer la façon commune de penser ?

Examiner ce jugement de Chateaubriand sur le Génie du Christianisme: Maintenant, dans la supposition que mon nom laisse quelque trace, je le devrai au Génie du Christianisme. Sans illusion sur la valeur intrinsèque de l'ouvrage, je lui reconnais une valeur accidentelle: il est venu à son moment. qu'en pensez-vous ?

Vigny dit lui-même de ses poèmes qu'ils sont des compositions dans lesquelles une pensée philosophique est mise en scène sous une forme épique ou dramatique. Vous expliquerez cette définition en prenant comme exemple une pièce de Vigny à votre choix ?

Paul Valéry donne aux écrivains ce conseil: Entre deux mots il faut choisir le moindre. Vous rapprocherez cette boutade de la définition qu'André Gide propose du classicisme: C'est l'art de la litote. Vous vous demanderez quel aspect du classicisme et, d'une façon générale, quelles positions littéraires sont ainsi définis ?

Pour rester en deçà de ce qu'on a à dire, on finit par abuser de la virtuosité : la périphrase néo-classique accomplit des prodiges d'acrobatie pour éviter le mot propre, parce qu'il s'impose trop brutalement; mais elle tombe alors dans l'énigme et le bel esprit ce qui, en un sens, rejoint les défauts de la préciosité. 3. Périodiquement la...

Après avoir écrit : « Au même Baudelaire appartient une autre initiative. Le premier parmi nos poètes, il subit, il invoque, il interroge la Musique... », Paul Valéry affirme : « Ce qui fut baptisé : le Symbolisme, se résume très simplement dans l'intention commune à plusieurs familles de poètes (d'ailleurs ennemies entre elles) de reprendre à la Musique leur bien. » (Variété I, Avant-propos à « La connaissance de la Déesse », pp. 95 et 97. Valéry pense à la phrase où Mallarmé parle d'un art capable « d'achever la transposition, au livre, de la symphonie ou uniment de reprendre notre bien ».) Vous commenterez cette affirmation. ?